Προς το περιεχόμενο

STEFANOS604

Μέλος
  • Αναρτήσεις

    385
  • Μέλος από

  • Τελευταία επίσκεψη

Ότι δημοσιεύτηκε από STEFANOS604

  1. Τελικά ζούμε σε έναν κόσμο Equal Tempered? Απ' ότι φαίνεται όχι εντελώς. Μανώλη πιστεύω ότι τα παραδείγματα που υποσχέθηκες ίσως μοιάζουν με αυτά -μέσω software-στο παρακάτω video: ''Μusicians can retune each note of the octave and compose in scales once available only to players of hard-to-find world instruments. Indian, Chinese and Turkish scales are now easily accessible along with Meantone, Pythagorean, Just and other historic and experimental temperaments.'' Αν νομίζεις ότι έχει κάτι καλό αυτό το video δώσε κάποια περιληπτική ανάλυση-επισημαίνοντας το χρονικό διάστημα στο video- όπως εσύ ξέρεις. Επίσης στο παρακάτω video παίξιμο βιολιού σε Pythagorean Intonation http://www.wonderhowto.com/how-to-play-pythagorean-intonation-violin-6215/ Συνεχίζω τη συζήτηση γιατί μετά από κάθε σου απάντηση με βάζεις σε περισσότερο ψάξιμο. Στέφανος
  2. Μανώλη Η απάντηση -πιστεύω η σωστή-, ψάχνοντας στο διαδίκτυο , είναι ότι το Pythagorean system σχεδόν δεν χρησιμοποιείται σήμερα στη μουσική και άρα δεν υπάρχουν κλαβιέ πιάνων ή άλλα σταθερών τόνων όργανα και σταθερών τάστων έγχορδα κουρδισμένα κατά Pythagoras Intonation . Όλες οι πληροφορίες δίδονται ,λόγω τις σπουδαιότητας του κύκλου των 5ων και για να καταδειχθεί το γιατί υπήρξε η ανάγκη για τον Ισοδύναμο Συγκερασμό (Equal Temperament). Ο Πυθαγόρας καθόρισε την κλίμακα γύρω από τους λόγους 5ης (3/2) και 4ης (4/3) επακριβώς. Το δε πηλίκο τους 9/8 το καθόρισε σαν τόνο και διαίρεσε τη οκτάβα σε 7 νότες , όπως και σήμερα, αλλά το ημιτόνιο σαν 256/243 , διευθετώντας την ακολουθία προς τα δεξιά ως C G D A E B F# και προς αριστερά ως C F Bb Eb Ab Db γι αυτό ονομάζεται και κύκλος των 5ων
  3. Όπως είπα στην αρχή ασχολήθηκα με τη jazz & blues τους τελευταίους 3 μήνες και ότι τον αυτοσχεδιασμό στα Blues (όχι μόνο licks) τον βρήκα εύκολο αν και ποτέ στα 62 μου δεν άκουγα τέτοια μουσική, ενώ τον αυτοσχεδιασμό στην jazz πολύ δύσκολο. Αν θέλετε δείτε στο 1:38 μέχρι το τέλος έναν ''δικό μου'' , (εννοώ ότι για 3 μήνες ακούω συνεχώς τέτοια μουσική και ίσως είναι ένα μείγμα αυτών που άκουσα με κάτι δικό μου) αυτοσχεδιασμό στα blues.
  4. Παιδιά , σας παρακαλώ, μήπως θα ήταν καλύτερα να επανέλθουμε στο θέμα. Ειδικά στο σχολιασμό της reply#13 όπου αναφέρομαι ειδικά στους αυτοδίδακτους και μάλιστα αγράμματους μουσικούς. Πάντως ειλικρινά σας λέω ότι έχω διαβάσει την βιογραφία αυτών των 2 αλλά και άλλων μεγάλων μουσικών. Στέφανος
  5. Εννοώ ότι δεν σπούδασε , δεν πήγε σχολείο. Αυτό έγινε μετά αφού έπαιζε κονσέρτα σε ηλικία 5 ετών. Δεν θα διαφωνήσω ετυμολογικά.
  6. Ευχαριστώ Αυτό προσπαθώ να μεταλαμπαδεύσω. Δεν υπάρχει ηλικία που σταματά η μάθηση. Εξ άλλου είμαι και μεγάλης ηλικίας και καθημερινά φοβερίζω το τέρας του Αλτσχάϊμερ
  7. '' When he was just 5 years old, Mozart started composing small and beautiful melodious numbers. Looking at his children's musical talent, Mozart's father decided to use this opportunity to showcase the talent of his children (Wolfgangus and elder daughter Maria Anna "Nannerl") in front of the world. At the age of 6 (in mid 1763), Mozart and his elder sister performed in many concerts in European Courts (in Paris and London); '' Αυτό εννοώ απ' την αρχή αυτοδίδακτος -φαίνεται και από το ξένο κείμενο. Πιθανόν όλες οι γενιές μιας μουσικής οικογένειας να βγάζουν μουσικούς..
  8. Η απάντηση , ψάχνοντας στο διαδίκτυο , είναι ότι το Pythagorean system σχεδόν δεν χρησιμοποιείται σήμερα στη μουσική και άρα δεν υπάρχουν κλαβιέ πιάνων ή άλλα σταθερών τόνων όργανα και σταθερών τάστων έγχορδα κουρδισμένα κατά Pythagoras Intonation . Όλες οι πληροφορίες δίδονται ,λόγω τις σπουδαιότητας του κύκλου των 5ων και για να καταδειχθεί το γιατί υπήρξε η ανάγκη για τον Ισοδύναμο Συγκερασμό (Equal Temperament). Ο Πυθαγόρας καθόρισε την κλίμακα γύρω από τους λόγους 5ης (3/2) και 4ης (4/3) επακριβώς. Το δε πηλίκο τους 9/8 το καθόρισε σαν τόνο και διαίρεσε τη οκτάβα σε 7 νότες , όπως και σήμερα, αλλά το ημιτόνιο σαν 256/243 , διευθετώντας την ακολουθία προς τα δεξιά ως C G D A E B F# και προς αριστερά ως C F Bb Eb Ab Db γι αυτό ονομάζεται και κύκλος των 5ων
  9. Κάπου στις σημειώσεις μου βρήκα τη σημείωση: Πολλοί μεγάλοι μουσικοί ( Mozart & Beethoven θεωρούνται από τους μεγαλύτερους αυτοσχεδιαστές ) , ήταν αυτοδίδακτοι και παρήγαγαν νέα γνώση, η οποία σήμερα αποτελεί διδακτικό υλικό. Ο Antonio Salieri (1750 –1825) –ένας Βενετός κλασσικός συνθέτης έγραψε: ‘’Όταν ο Mozart έγραφε φαινόταν σαν να υπαγόρευε σύνθεση που ήδη προυπήρχε και ήταν σαν να την αντέγραφε στο πεντάγραμμο και δεν υπήρχαν καθόλου διορθώσεις στα χειρόγραφα του ή μάλλον έκανε νοερώς τις διορθώσεις ταχύτερα από την καταγραφή τους’’.
  10. Πράγματι έτσι είναι για τη Δυτική Μουσική των Licks-Riffs των blues όπου ο αυτοσχεδιασμός είναι σχεδόν εύκολος και του πολύ δύσκολου αυτοσχεδιασμού στην jazz όπου πρέπει να γνωρίζεις καλά τη θεωρία της μουσικής . Εγώ βέβαια αναφέρθηκα απ’τ ην αρχή σε συγκεκριμένο στυλ μουσικής και συγκεκριμένα στα Παραδοσιακά μας Δημοτικά Τραγούδια ( μια πλειονότητα αυτών –τσάμικα-καρσιλαμάς-μοιρολόγια-καθιστικά-καλαματιανά…. είναι γραμμένα σε χιτζάζ). Αναφέρομαι στον συνεχή καταπληκτικό αυτοσχεδιασμό με όργανα βιολί-κλαρίνο –χάλκινα και ειδικά στο ζουρνά που οι μουσικοί της τοπικής κοινωνίας του χωριού συνοδεύουν τις χαρές και τις λύπες των κατοίκων (γάμους , βαφτίσια , πανηγύρια …). Εδώ ίσως άξιζε μια περαιτέρω αναφορά και ανάλυση για αυτούς τους στο σύνολο τους αυτοδίδακτους και πολλές φορές αγράμματους μουσικούς καλιτέχνες. Στέφανος
  11. Ευχαριστώ για τις ενδιαφέρουσες απόψεις όλων Η μουσική θεωρία μου έδωσε τη δυνατότητα για εκμάθηση ταχείας ανάβασης και κατάβασης της κλίμακας χιτζάζ στο ξεκίνημα μου. Η φυσαρμόνικα που χρησιμοποιώ στα videos είναι χρωματική (άρα έχει και τις 12 νότες) Η μάθηση έγινε από προσεκτική Παρατήρηση-Ακρόαση- Παραδειγματισμό-Μελέτη από Midi Software … και τώρα όταν αυτοσχεδιάζω στο συγκεκριμένο στυλ ΔΕΝ σκέφτομαι καθόλου τη θεωρία-ο αυτοσχεδιασμός ’’έρχεται’’ μόνος του . Στέφανος
  12. Το γεγονός να είσαι αυτοδίδακτος και καλός μουσικός προξενεί θαυμασμό όπως συμβαίνει με τον ταλαντούχο ζωγράφο που ποτέ δεν έχει διδαχθεί σε σχολείο. Ξέρω πολλούς μουσικούς κλαρίνου , βιολιού , λαγούτου (τοπικές ορχήστρες στα χωριά) που συνεχίζουν από τον παππού στον εγγονό..Ειδικά στα Καλαματιανά , τσάμικα , τσιφτετέλια ,καθιστικά…..ακούς αυτοσχεδιασμούς καταπληκτικούς. Πιστεύω ότι η ευκολία με την οποία κάποιος έχει την ικανότητα να αυτοσχεδιάζει εξαρτάται από εάν ‘’ακούει’’ τη μουσική στο μυαλό του και τότε είναι απλώς θέμα τεχνικής ο αυτοσχεδιασμός στο συγκεκριμένο στυλ μουσικής. Επίσης πιστεύω ότι ο αυτοσχεδιασμός ‘έρχεται’ με το να ακούς το συγκεκριμένο στυλ μουσικής και από την πρακτική εξάσκηση στο αντίστοιχο μουσικό όργανο. Προσπάθησα τελευταία ακούγοντας πολλούς καλλιτέχνες κλαρίνου και βιολιού να μιμηθώ μέχρι κάποιου σημείου τους αυτοσχεδιασμούς τους και να βάλω και τη δικιά μου πινελιά σε κομμάτια χιτζάζ και το αποτέλεσμα είναι αυτό στα 2 videos (αυτοσχεδιασμοί σε τσάμικα + τσιφτετέλια). ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΙ-IMPROVISATION - TSAMIKOS Αυτοσχεδιασμοί -Improvisations- Tsifteteli Ενώ ακούγοντας jazz εδώ και 3 μήνες δεν κατάφερα να αυτοσχεδιάσω ακόμα. Τα ερωτήματα μου είναι: 1. Aν σε κάποιο στυλ μουσικής έχουμε ακούσματα είναι ποιο εύκολος ο αυτοσχεδιασμός? 2. Ο μουσικός που παίζοντας αυτοσχεδιάζει σωστά είναι εκείνη τη στιγμή ένας στιγμιαίος συνθέτης? 3. Είναι όλοι οι μεγάλοι μουσικοί αυτοδίδακτοι , άσχετα με τα αν έχουν παρακολουθήσει πανεπιστημιακές σπουδές? 4. Είναι καλύτερα να μάθουμε ‘’απ’ έξω ‘’ έναν αυτοσχεδιασμό ενός καλού μουσικού και να προσπαθήσουμε να τον μιμηθούμε κάνοντας και δικές μας τροποποιήσεις { όπως έκανα στα ανωτέρω 2 videos } ή να προσπαθήσουμε χρησιμοποιώντας τη φαντασία μας να κάνουμε το δικό μας αυτοσχεδιασμό ? Στέφανος
  13. Τέτοιες , πολλών ειδών σημειολογικές παρτιτούρες, μπορείτε να δείτε Εδώ: http://www.box.com/s/rxgk69x0momu01lkov1u Όσον αφορά την κιθάρα πιστεύω ότι βοηθούν τον αρχάριο ειδικά αυτές που δείχνουν με φωτογραφίες τη θέση των δακτύλων για τα ακόρντα. Όσον αφορά τη φυσαρμόνικα είμαι αντίθετος στη χρήση τους. Συνιστώ στους αρχάριους να αποφεύγουν αυτό το μη-πρότυπο σύστημα αριθμών, βελών, υπογραμμίσεων αριθμών, χρωμάτων κλπ. Εκτός από πολύ σύντομα Licks-Riffs που χρησιμοποιούνται στα Blues αυτή η σημειολογία είναι δύσκολο ή και αδύνατον να αναγνωσθεί ειδικά όταν η μελωδία είναι γρήγορη, αν η περιέχει εισαγωγή , ρεφραίν με επανάληψη κλπ. Μουσικοί άλλων οργάνων αγνοούν παντελώς την ύπαρξη αυτής της παρτιτούρας Το χρόνο που θα διέθετες γι αυτές είναι καλύτερα να τον διαθέσεις να ‘’παίζεις στα δάκτυλα‘’ μια κλίμακα ανεβαίνοντας και κατεβαίνοντας την. Σύντομα θα διαπιστώσεις ότι ΑΝ ΞΕΡΕΙΣ ΜΙΑ ΜΕΛΩΔΙΑ ΣΤΟ ΜΥΑΛΟ ΣΟΥ και ειδικά αν ξέρεις να τη σφυρίζεις, ΤΟΤΕ ΣΙΓΟΥΡΑ ΘΑ ΤΗΝ ΠΑΙΞΕΙΣ. Οι παρτιτούρες φυσαρμόνικας είναι ένα ‘κόλπο’ των σχολείων φυσαρμόνικας….. Θα σου δώσω μια διεύθυνση με εκατοντάδες παρτιτούρες: http://www.harmonicacountry.com/. Θα διαπιστώσεις ότι δεν μπορείς να παίξεις ΑΠΟΛΥΤΩΣ καμιά διότι απλά δεν ξέρεις τη μελωδία της αλλά ούτε και τον ρυθμό της. Εντάξει στην αρχή ,σαν αρχάριος, αν ξέρεις τον σκοπό ενός τραγουδιού και εμπιστεύεσαι αυτόν που έφτιαξε την παρτιτούρα τότε χρησιμοποίησε την. Εάν όμως η σημειολογική παρτιτούρα συνδυαζότανε με την στάνταρντ σημειολογία θα ήταν κάτι το ιδανικό για τη φυσαρμόνικα και ίσως και για τα άλλα όργανα. Επίσης αν έχεις τέτοια παρτιτούρα και ταυτόχρονα έχεις και το ηχητικό αυτής σε mp3 ή καλύτερα σε video να βλέπεις τον παίχτη , να ακούς και ταυτόχρονα να βλέπεις την παρτιτούρα --μια ‘’δική μου’’ μέθοδο --τότε σίγουρα θα βοηθήσει. Δύο τέτοιες δικές μου παρτιτούρες για το ‘’AVE Maria ‘’ αλλά για χρωματική φυσαρμόνικα μπορείτε να ακούσετε εδώ: 1. 2. Στέφανος
  14. Στο σχεδιάγραμμα Pythagoras Intonation http://www.box.net/shared/7bigcrjz7p1opbio2f7d αναφέρεται ότι το Pythagoras Intonation ονομάζεται και ''Κύκλος των 5ων'' , με τον περιορισμό ,με το γνωστό ‘Πυθαγόρειο Κόμμα’ ,της ατέλειωτης ακολουθίας . Και άρα: Ένα σταθερών τόνων όργανο χρησιμοποιεί τον ‘Κύκλο των 5ων ΄ θέτοντας την ακολουθία προς τα δεξιά ως C G D A E B F# και προς αριστερά ως C F Bb Eb Ab Db. Η ερώτηση είναι: Υπάρχουν ΣΗΜΕΡΑ πιάνo ή άλλα σταθερών τόνων όργανα ,εκτός της φυσαρμόνικας που μπορεί να κουρδιστεί εύκολα κατά Pythagoras Intonation-έκανα τέτοιο κούρδισμα-, που αντί να χρησιμοποιούν Equal χρησιμοποιούν Pythagoras Intonation?? ή απλώς το Pythagoras Intonation είναι πλέον ‘’στο αρχείο’’ μόνο για θεωρία?? Στέφανος
  15. Συνέχεια.... • Double sided harmonicas: Δηλαδή 2 φυσαρμόνικες σε μία (back-back).Παράγονται στα κλειδιά C/G ή D/A ή Bb/F (όπως βλέπουμε τα 2 κλειδιά απέχουν μία πέμπτη) • Tremolo Sextet:Μοναδικός τρόπος τοποθέτησης έξι διαφορετικών κλειδιών (C, D, F, G, A, Bb ) σε τροχό με μεταλλικούς αστέρες στα άκρα. Άκουσε την εδώ: • Hammond σημαίνει μικρή σε μέγεθος φυσαρμόνικα αλλά με βροντερό ήχο και τονικότητα. H Hammond απλώς έχει μαυριδερό χτένι καθώς και μαυριδερό λάκ κάλυμμα που πολλοί το προτιμούν περισσότερο (όπως συμβαίνει και στα χρώματα αυτοκινήτων) Πιστεύουν (έτσι διαφημίζεται) ότι το μαύρο βάψιμο έχει καλύτερη τονικότητα. Άκουσε την Hammond σε σχέση με την ProMaster εδώ: Suzuki Promaster, Hammond & Pipe Humming • Manji ονομάστηκε μια νέα διατονική που πήρε το όνομα της από τον ιδρυτή της Suzuki. Άρα διαφημιστικά θα πουλούσε αφού για να δοθεί το όνομα του σημαίνει καλή κατασκευή και τονικότητα. . Άκουσε την εδώ: • Suzuki Manji M-20 Diatonic Harmonica: Part 1 • LOW D HOHNER SPECIAL. Άκουσε την εδώ: • Δύο φυσαρμόνικες (LOW D και κανονική D ) σε BLUES. Άκουσε τις εδώ: • Suzuki ProMaster MR350V half valved diatonic:Εχει βαλβίδες στη χαμηλότερη νότα (γλωσσίδιο) κάθε θαλάμου οπής επιτρέποντας το overblowing να γίνει ευκολότερα ενώ στην υψηλότερη νότα( γλωσσίδιο) του θαλάμου το bending γίνεται με τον γνωστό τρόπο. Άκουσε την εδώ: Suzuki ProMaster Valved Diatonics • Pipe Humming: Φυσαρμόνικα που κάνει πάρα πολύ εύκολο το Vibrato χωρίς να απαιτείται να αγωνίζεσαι για να κάνεις αεροστεγή χώρο με τα χέρια σου .Άκουσε την εδώ: • Melody Maker Αφορά την Melody Maker της Lee Oscar : Δείτε την ΕΔΩ: http://www.box.net/shared/sj3n65ppmv29dx8doznj Άκουσε την εδώ: • Επίσης: • Ρίξτε μια ματιά στο παρακάτω Video από διάρκεια 1:10 – 1:52: Εδώ θα διαπιστώσετε ότι παίζω την ίδια μελωδία πρώτα με μια Α ματζόρε και μετά με μια φυσαρμόνικα (Bm Natural) που είναι φτιαγμένη για Cross Harp – ανάλογη με την Melody Maker (Δεν την προτείνω για ελληνικές μελωδίες). Άκουσε την εδώ: NATURAL MINOR part 2nd ΦΥΣΙΚΟ ΜΙΝΟΡΕ in English and Greek¨ Παρατηρήστε και θα δείτε ότι με την πρώτη ξεκινώ με ΦΥΣΗΜΑ ενώ με τη δεύτερη με ΡΟΥΦΗΜΑ Στέφανος
  16. ’Κοινές’’ Διατονικές Φυσαρμόνικες Τις ονομάζω ‘’Κοινές’’ για να τις ξεχωρίσουμε από τις παρακάτω ‘’Με προσόντα’’ Τις διατονικές φυσαρμόνικες τις εξετάσαμε αναλυτικά ΕΔΩ: σε τρία κεφάλαια http://www.noiz.gr/index.php?topic=189650.0 Οι τιμές τους κυμαίνονται από 4 ευρώ (Golden Cup) , 8 ευρώ (Silver Hohner) , 25 ευρώ (Marine Band , Seydel) , 29 ευρώ (Lee Oscar) Μερικές απ’ αυτές τις κοινές φυσαρμόνικες από διάφορους κατασκευαστές μπορείτε να ακούσετε στα video μου: Για ΜΑΤΖΟΡΕ ΕΔΩ: ALL MY MAJOR HARMONICAS ΦΥΣΑΡΜΟΝΙΚΑ ΣΤΕΦΑΝΟΣ Για ΜΙΝΟΡΕ ΕΔΩ: ALL MY harmonic MINOR HARMONICAS ΑΡΜΟΝΙΚΕΣ ΦΥΣΑΡΜΟΝΙΚΕΣ Για ΧΙΤΖΑΖ ΕΔΩ: Ρεμπέτικα με φυσαρμόνικα ''Stefanos Hitzaz'' & Χρωματική-MIX ΄΄Με προσόντα΄΄Διατονικές Φυσαρμόνικες Τις παρακάτω φυσαρμόνικες τις ονομάζω ‘’ΜΕ ΠΡΟΣΟΝΤΑ’’ και θέτω τη λέξη σε εισαγωγικά γιατί πολλές απ’ αυτές ναι μεν έχουν μερικά ειδικά χαρακτηριστικά σε σχέση με τις κοινές , όμως η ίδια δουλειά γίνεται και από τις κοινές. (τιμές από 43 μέχρι 90 ευρώ). Με κανένα τρόπο δε θέλω να διαφημίσω τις αναφερόμενες αντίθετα ο αναγνώστης έχει τη δυνατότητα να μάθει τι κυκλοφορεί στο εμπόριο , να συγκρίνει ακούγοντας τις, να διαλέξει , να απορρίψει αλλά και να ψάξει και για άλλες μη αναφερόμενες εδώ: • Special 365/28 Marine Band.Είναι όπως όλες οι Marine Band ,που το χτένι τους είναι από ξύλο (πεύκο) ,όμως είναι 14 οπών αντί 10 οπών και άρα έχει μια πλήρη οκτάβα ψηλότερη από ότι η απλή 10-οπών Marine Band. Άκουσε την εδώ: • Marine Band piccolo. Άκουσε την εδώ: • Marine Band Crossover Harmonica, Hohner: Είναι φυσαρμόνικα με χτένι από μπαμπού, ποιοτική και επαγγελματική για αυτούς που παίζουν modern blues, rock, jazz, soul, or funk αφού τα bending , overblows, και overdraws γίνονται με ευκολία σε σχέση με τις κοινές διατονικές. Αυτό βοηθά βασικά τους αρχάριους στα blues. . Άκουσε την εδώ: • Hohner Cross Harp παίρνει το όνομα από το στυλ παιξίματος που μεταμορφώνει ένα απλό παίχτη διατονικής φυσαρμόνικας σε κυρίαρχο στο παίξιμο Blues.Το χτένι είναι από πλαστικό (αντί από μπαμπού της παραπάνω αναφερθείσης crossover).Έχει πιο παχιά γλωσσίδια απ’ τις κοινές διατονικές (1.05mm αντί 0.9mm ) ώστε να εξασφαλίζουν πιο δυνατό ήχο και πιο εύκολο bending. • XB40 Hohner . H μοναδική διατονική που παίζει ’’χρωματικά’’ .Το Layout της είναι το παρακάτω: http://www.box.net/shared/h1fyh20635b664z24jxk Είναι εντυπωσιακό , μπορείς να παίξεις 7 διαφορετικές νότες σε μια οπή (Οπή 3) Η Hohner XB-40 είναι έτσι συντονισμένη ώστε να μπορεί να γίνει bending από 1 έως 2 ημιτόνια σε κάθε οπή με εξαίρεση στη οπή 3 draw όπου μπορεί να γίνει από 1 μέχρι 3 ημιτόνια έτσι ώστε να είναι ολοκληρωμένη η χρωματική κλίμακα στην 1η οκτάβα της φυσαρμόνικας. Αυτό επιτυγχάνεται από 40 αντί των 20 γλωσσιδίων που έχουν οι κοινές διατονικές . Άκουσε την εδώ: Και ΕΔΩ για 12-μετρο Blues: Auto Valve Harp Ανήκει στην κατηγορία Φυσαρμόνικας Οκτάβας. Παίζοντας την ηχεί σαν να παίζουν ταυτόχρονα 2 παίχτες. Αυτό επιτυγχάνεται επειδή για κάθε νότα ηχούν 2 τόνοι που απέχουν 1 οκτάβα μεταξύ τους. Στις απλές Φυσαρμόνικες Οκτάβας το γλωσσίδιο κάθε νότας βρίσκεται σε ξεχωριστό θάλαμο (οπή). Στην Auto Valve Harp και τα blow και τα draw γλωσσίδια βρίσκονται στον ίδιο θάλαμο κι αυτό επιτυγχάνεται με τις γνωστές μας βαλβίδες που έχουν όλες οι καλές χρωματικές φυσαρμόνικες (windsavers). Αυτή η τεχνική δίνει τη δυνατότητα στην Auto Valve Harp να είναι πιο συμπαγής , να έχει δυνατό ήχο αλλά να μειονεκτεί στο ΤΡΕΜΟΛΟ και στα bendings. Θα μπορούσαμε να συγκρίνουμε την Auto Valve Harp με την 12-χορδη κιθάρα. (Τιμή περίπου 85$) Είναι ιδανική για εκκλησιαστικούς ύμνους αλλά και για μουσική blues. Χαρακτηριστικά: 10 double holes, 40 reeds, Keys: A, Bb, C, D, E, F, G, Length: 4 5/8 inches Δηλαδή ελάχιστα μεγαλύτερη σε μήκος από τις κοινές διατονικές που έχουν μήκος 4 inches. Ακούστε την εδώ: Στέφανος
  17. Έχω την εξής ερώτηση: Στο σχεδιάγραμμα Pythagoras Intonation που έδωσα στο thread 'Temperaments' αναφέρεται ότι το Pythagoras Intonation ονομάζεται και ''Κύκλος των 5ων'' με τον περιορισμό ,με το γνωστό ‘Πυθαγόρειο Κόμμα’ ,της ατέλειωτης ακολουθίας . Και άρα: Ένα σταθερών τόνων όργανο χρησιμοποιεί τον ‘Κύκλο των 5ων ΄ θέτοντας την ακολουθία προς τα δεξιά ως C G D A E B F# και προς αριστερά ως C F Bb Eb Ab Db. Η ερώτηση είναι: Υπάρχουν ΣΗΜΕΡΑ κλαβιέ πιάνων ή άλλα σταθερών τόνων όργανα ,εκτός της φυσαρμόνικας που μπορεί να κουρδιστεί εύκολα κατά Pythagoras Intonation-έκανα τέτοιο κούρδισμα-, που αντί να χρησιμοποιούν Equal χρησιμοποιούν Pythagoras Intonation?? ή απλώς το Pythagoras Intonation είναι πλέον ‘’στο αρχείο’’ μόνο για θεωρία?? Στέφανος
  18. Ευχαριστώ για την άμεση ανταπόκριση. Πλήρως κατανοητό Στέφανος
  19. Nikolas το θυμάμαι και από το προηγούμενο thread που έγραψες ''...τα διαστήματα ανάμεσα είναι 3Τ και 1Η..'' αλλά δεν έδωσα σημασία. Γίνεται, όταν έχεις χρόνο, να δώσεις μια πιο αναλυτική προσέγγιση?
  20. Συμφωνώ αλλά η εκμάθηση των είναι πολύ πιο δύσκολη. Βλέπε για τα overbends ένα πολύ καλό σχεδιάγραμμα ΕΔΩ: http://www.box.net/s/zv60izobdtd6vj1qsg3x Βλέπε για Straight Harp Blues μια πιο αναλυτική εξήγηση, ΕΔΩ: http://www.box.net/s/linm94v5a2geh7q3a297
  21. Εγώ μέχρι πριν το προηγούμενο thread είχα απομνημονεύσει τον κύκλο για επιλογή της τονικότητας διατονικής φυσαρμόνικας και για ακόρντα κιθάρας. Βλέπε εικόνα: http://www.box.net/shared/a0x1s0u7isy1ae9lomv4 ΓΕΝΙΚΑ: Είναι ένα σύστημα οργάνωσης και μας χρησιμεύει πχ να καταλάβουμε τους 24 οπλισμούς σε μινόρε και ματζόρε κλίμακες , να μάθουμε εύκολα τα ακόρντα στην κιθάρα…….. Για να καταλάβουμε τον κύκλο θα πρέπει να εξετάσουμε την ιδέα της 5ης και της 4ης στον Κύκλο. Η πέμπτη (Fifth) είναι ένα μουσικό διάστημα που περιλαμβάνει 5 θέσεις του πενταγράμμου . Η δε καθαρή πέμπτη (Perfect Fifth) είναι πέμπτη που μετράει επτά ημιτόνια. Οι 5ες κινούνται κατά τη φορά των δεικτών ωρολογίου. Η τετάρτη (Fourth) είναι να μουσικό διάστημα που περιλαμβάνει 4 θέσεις του πενταγράμμου . Η δε καθαρή τετάρτη (Perfect Fourth ) είναι τετάρτη που μετράει πέντε ημιτόνια. Οι 4ες κινούνται αντίστροφα της φοράς των δεικτών ωρολογίου. Στο άνω μέρος του εξωτερικού κύκλου είναι το κλειδί C ματζόρε και στο άνω μέρος του εσωτερικού κύκλου είναι το σχετικό κλειδί Am χωρίς διέσεις ή υφέσεις. Αρχίζοντας από το C {χωρίς διέσεις ή υφέσεις} και ΔΕΞΙΟΣΤΡΟΦΑ -ανεβαίνοντας τις καθαρές πέμπτες– συναντάμε το G με 1 δίεση , μετά το D με 2 διέσεις κ.ο.κ Ο απλός κανόνας λέει ότι: Στη σειρά των διέσεων (ανά 5η καθαρή), η τελευταία δίεση στη σειρά κάθε φορά, είναι ο προσαγωγέας, άρα η κλίμακα πχ με 4 διέσεις έχει για τελευταία δίεση την D# και άρα η κλίμακα είναι η E ματζόρε. Ομοίως πηγαίνοντας ΑΡΙΣΤΕΡΟΣΤΡΟΦΑ –κατεβαίνοντας τις καθαρές τετάρτες – συναντάμε το F που έχει 1 ύφεση , μετά το Bb πού έχει 2 υφέσεις κ.ο.κ Στο κάτω μέρος του κύκλου τα κλειδιά γίνονται εναρμόνια Gb=F#. Παράδειγμα: Το διάστημα από το C στο G ενώ είναι 5 θέσεις πενταγράμμου είναι καθαρή πέμπτη και το G κείται 7 ημιτόνια πάνω από το C Αντίστροφα το διάστημα από το G στο C ενώ είναι 4 θέσεις πενταγράμμου είναι καθαρή τετάρτη και το C κείται 5 ημιτόνια κάτω από το G. Συμπέρασμα: Η κατιούσα Perfect Fourth είναι ΑΝΤΙΣΤΡΟΦΗ της ανιούσας Perfect Fifth Ένα πάρα πολύ καλό site για τον κύκλο και μάλιστα διαδραστικά είναι: http://randscullard.com/CircleOfFifths/ Μερικοί (λίγοι) χρησιμοποιούν τον παρακάτω κύκλο που είναι αντίστροφος απ’ αυτόν που είδαμε. Απλώς τον αναφέρω. http://www.box.net/shared/bn70yllj5iuxk0j4d0sg ΧΡΗΣΗ ΤΟΥ ΚΥΚΛΟΥ ΣΤΗ ΦΥΣΑΡΜΟΝΙΚΑ 1.Έστω ότι γνωρίζεις το κλειδί που παίζει η ορχήστρα μια μελωδία Blues ,Country,jazz..(πχ το Α) και μετράς ΑΡΙΣΤΕΡΟΣΤΡΟΦΑ μια καθαρή τετάρτη (λα-σι-ντο-ΡΕ) κοιτώντας τον κύκλο για να βρεις το κλειδί της φυσαρμόνικας που θα χρησιμοποιήσεις. a)Βλέπουμε ότι D πρέπει να είναι η τονικότητα της διατονικής φυσαρμόνικας που θα πρέπει να συνοδεύει την ορχήστρα και b) θα πρέπει με τη φυσαρμόνικα αυτή να παίζεις σε Cross Harp. Ποιό λοιπόν είναι το Cross Harp αυτής της D φυσαρμόνικας? Η απάντηση στο παραπάνω ερώτημα είναι αυτό που δίνω στο συνημμένο στο 35ο δευτερόλεπτο video. ΜΑΘΗΜΑ 15ον Straight & Cross Harp part 3 in English and Greek Language 2.Έστω ότι ξέρεις το κλειδί της φυσαρμόνικας που έχεις μαζί σου (πχ το D) και λες στην ορχήστρα να παίξει μια μελωδία blues…. μετρώντας ΔΕΞΙΟΣΤΡΟΦΑ του κύκλου μια καθαρή πέμπτη πάνω (ρε – μι – φα – σολ –ΛΑ) ώστε να μπορεί να σε συνοδεύσει . a)Βλέπουμε ότι η ορχήστρα πρέπει να παίξει σε Α b)Η απάντηση λοιπόν στην παραπάνω ερώτηση μου είναι : Το Α είναι το Cross Harp της D Ερώτημα? Αν η ορχήστρα παίζει σε κλειδί Α μπορεί η φυσαρμόνικα να είναι και αυτή σε κλειδί Α? Βεβαίως . Τότε λέμε ότι ο παίχτης παίζει σε Straight Harp και αυτό συμβαίνει στη πλειονότητα του Ελληνικού Ρεπερτορίου και στη μειονότητα του Ξένου Ρεπερτορίου . Τότε όμως δεν έχουμε τον γνωστό ήχο των μπλούζ {Bluesy Sound}. Για να ξεδιαλύνουμε ακόμα τα πράγματα όταν λέμε ότι η ορχήστρα παίζει σε κλειδί Α και ο φυσαρμονίστας παίζει με φυσαρμόνικα κλειδιού D σε Cross Harp εννοούμε ότι παίζει και αυτός σε κλειδί Α αλλά οι νότες στη φυσαρμόνικα είναι έτσι διατεταγμένες έτσι ώστε στο cross harp να λείπουν μερικές νότες (ο λόγος είναι για να μπορούν να φτιαχτούν τα ακόρντα) και αυτές οι νότες που λείπουν δημιουργούνται ΜΟΝΟ με μια τεχνική που λέγεται bending και είναι αυτές που δίνουν τον χαρακτηριστικό Bluesy Sound . Βλέπε: http://www.noiz.gr/index.php?topic=189650.0 Περιμένω και από καλούς γνώστες του κύκλου , περισσότερες εφαρμογές αυτού. Στο προηγούμενο thread {Γιατί F# αντί Gb ??} έμαθα αρκετά για την εφαρμογή του κύκλου στην κατασκευή κλιμάκων. STEFANOS
  22. Αγαπητοί φίλοι Το θέμα για μένα λήγει εδώ. Έλαβα υπ' όψη όλα τα τελευταία λεγόμενα σας ,συγνώμη αν έθιξα κάποιους (άθελα μου). Στέφανος
  23. Συμφωνώ απόλυτα με το υπογραμμισμένο Απλά για να πω ότι και η μέθοδος '' T T Η T T T Η '' που χρησιμοποίησα ΔΕΝ είναι λάθος Αγαπητοί φίλοι Τα threads παρακολουθούνται από ερασιτέχνες αρχάριους έως προχωρημένους αλλά , όπως φαίνεται ΕΔΩ και από πτυχιούχους της μουσικής οι οποίοι μπορούν να απαντήσουν σ' όλα τα ερωτήματα αλλά οι αναλυτικές απαντήσεις τους δεν θα είναι κατανοητές απ' όλο το ακροατήριο-αυτό εννοώ με την εκλαϊκευση. Αυτό προσπαθώ να πω εδώ και τόσον καιρό , όπως έδωσα το παράδειγμα με τα ''μπλε'' γράμματα στο Reply#25 όπου ΟΛΟΙ οι τεχνικοί δεν χρησιμοποιούμε ποτέ αυτό τον ορισμό για να κατανοήσουμε , να φτιάξουμε, να εγκαταστήσουμε, να επισκευάσουμε μια συσκευή... Στέφανος
  24. Θέλω να φτιάξω την Α# , D# κλπ - έστω φανταστικές κλίμακες - (Ο NICOLAS) μας έδωσε τη σωστή κλίμακα Α# με 10 διέσεις , την A#B#C##D#E#F##G##A# . Πώς θα την έφτιαχνα άν είναι λάθος η σκέψη '' T T Η T T T Η '' Στέφανος
  25. Προς Moderator ndnikola
×
×
  • Δημοσιεύστε κάτι...