Είναι ο τρόπος που δουλεύω τα 2 τελευταία χρόνια και θα έλεγα το έχω εξελίξει.
Βασικά ξεκινάς με ένα Beat στα τύμπανα και αραδιάζεις έναν αυτοσχεδιασμό στο βασικό σου όργανο για 5-10 λεπτά. Μετα συνεχίζεις με δεύτερο όργανο, το μπάσο που ουσιαστικά αυτοσχεδιάζεις με τον εαυτό σου, χωρίς προετοιμασία φυσικά, γιατί χάνει τη φρεσκάδα του. Αν δεν κάτσει καλά το αλλάζεις μετά με midi bass.
Εδώ έμεινε το βασικό μπάσο.
Τα δυο βασικά όργανα αποτελούν τη βάση. Στη συνέχεια ενορχηστρώνεις με τα συνοδευτικά υποστηρικτικά όργανα. Αυτό είτε είναι για μένα guitar synth ή πλέον σχεδόν πάντα πλήκτρα γιατί πιάνω τον εαυτό μου να παίζει συχνά τα ίδια.
Προσθέτεις κάτι που μπορεί να ταιριάξει ή από τα βασικά όργανα επιλέγεις φράσεις που μπορούν να θεωρηθούν θέμα ή θέματα και τα ντουμπλάρεις είτε ώς έχουν ή ως δεύτερη φωνή. Ενδιαμέσως προσθέτεις φράσεις συνδετικές απο φράση σε φράση ή από όργανο σε όργανο.
Τα άλλα στάδια είναι:
1. διόρθωση λαθών
2. επανάληψη μέτρων που δεν ταιριάζουν στο σύνολο όπως διαμορφώνεται
3. κόψιμο μέτρων που κάνουν κοιλιά ή τραβάνε πολύ σε λάθος κατεύθυνση
4. οργάνωση δομής θέματος, ή επανάληψη θεμάτων, αλλαγών, γεφυρών
5. Επιλογή εισαγωγής και τέλους
6. Ταίριασμα τυμπάνων με το σύνολο
Αυτό πιστεύω είναι το θέμα της συμμετρικότητας που λέω.
Είμαστε μαθημένοι να μετράμε στην δυτική μουσική σε προκαθορισμένες δομές, συνήθως 4 ή άντε 3. Το έξω από τα συνηθισμένα μας ξενίζει και θέλει τα ακούσματά του. Ίσως αρκετά, αλλά μετά θα μας φαίνεται λάθος αν είναι στημένο πχ όλο σε 4άρια. Πχ (χωρίς να υποννοώ τίποτα περί συγκρίσεων) All you need is love. Το βασικό μέρος έχει 29 μέτρα που είνα χωρισμένα σε 2Χ7/4, 1Χ8/4, 1Χ7/4 και το ρεφραίν είναι όλο 4/4 εκτός από ένα 6/4. Νομίζω καταλαβαίνει κανείς ότι θα έχανε το κομμάτι όλη του τη μαγεία αν ήταν όλο 8/4 ή 4/4. Γενικά ο στίχος καθοδήγησε τον Lennon να το στήσει έτσι και σήμερα όλος ο πλανήτης το ξέρει έτσι.
Εδώ το τρέμολο μπήκε ως παράλληλο ambient υπόβαθρο για να κοντράρει την βασική αρχική κιθάρα που είχε χάσει τον ρόλο της ως πρώτο όργανο, αλλά ήθελα να την κρατήσω επίσης. Μετά ήρθε η ιδέα να μπεί πλήκτρο και να παίξει κάτι πάνω σ αυτά τα δυό.
Να ξαναπώ ότι όλα τα θέματα στο 80-90% είναι one take μέρη που διορθώθηκαν, ενώ όλα τα πλήκτρα ενορχηστρωμένα, όπως και το 10-20% των βασικών οργάνων ξαναπαιγμένα.
Είναι τυχαίο για πολύ λίγο. Τόσο ως αφετηρία και μόνο. Η τακτική μου πλέον είναι "θα το φτιάξω να πάει αλλού"
Εδώ έχεις δίκιο, είναι θέμα βιασύνης, διότι το ξεκίνησα τα Χριστούγεννα για να τελειώσει σε μιά δυό το πολύ μέρες, αλλά παρασύρθηκα και αποφάσισα να το βγάλω την Πρωτοχρονιά, διότι είχε Χριστουγεννιάτικο μοτίβο και δεν ήθελα να απομακρυνθώ. Ετσι τα τύμπανα δεν διοθρώθηκαν παρακάτω. Ίσως το κάνω σε πρωτη αναθεώρηση
Αν πάει κανείς πίσω στα κομμάτια μου των δυό τελευταίων χρόνων και έχει κουράγιο να αναλύσει (! λέμε τώρα) θα δει ότι είναι πλέον συνταγή.
Τα τύμπανα παραπέμπουν (επίσης τυχαία) σε μικρό τυμπανιστή, όπως και η μείζονα κλίμακα στο μεγαλύτερο μέρος (καλά κάπου ξεφύγαμε και εκεί εννοείται). Γι αυτό και η εικόνα και ο τίτλος.
Ευχαριστώ για τα σχόλια. Αν και νομίζω πρέπει να το ακούσεις χαλαρά στο σπίτι με ακουστικά. Η όλη ουσία είναι στις λεπτομέρειες που χάνονται σε casual listening, και σίγουρα δεν είναι 1-2-3 μ ό,τι κι αν σημαίνει κάτι τέτοιο.