-
Αναρτήσεις
1298 -
Μέλος από
-
Τελευταία επίσκεψη
Τύπος περιεχομένου
Προφίλ
Forum
Ημερολόγιο
Άρθρα
Music
Νέα
Competition Kom12
Lockdown
Videos
Store
Ότι δημοσιεύτηκε από r2d2
-
Κυριακές 16 |23 |30 Δεκεμβρίου - Σταυρός του Νότου Club Ο ξεχωριστός πολυσύνθετος μουσικός κόσμος της Αγγελικής Τουμπανάκη στον Σταυρό του Νότου club, για τρεις Κυριακές (16, 23, 30 Δεκεμβρίου). Η βοκαλίστα/ερμηνεύτρια δημιουργεί παρέες μουσικές, προσκαλεί, πειραματίζεται και ελευθερώνεται μουσικά πέρα από σύνορα και νόρμες με το «Toubanaki Music Projects». Με δεκατρία χρόνια μουσικής διαδρομής στη Contemporary Vocal, World και Electronic Jazz, παρουσιάζει πρωτότυπες συνθέσεις, τραγούδια της σύγχρονης ελληνικής και διεθνούς μουσικής σκηνής, αλλά και σκοπούς από την παράδοση των Βαλκανίων, της Μεσογείου και της Ανατολίας, τα οποία αναμειγνύει με Jazz αρμονία και crossover διάδραση. Μαζί με τους εκλεκτούς και ευέλικτους μουσικά, συνεργάτες της, Βασίλη Κετεντζόγλου στην κιθάρα, Στάθη Άννινο στο πιάνο, Απόστολο Καλτσά στο μπάσο, Ηλία Δουμάνη στα τύμπανα και το πενταμελές γυναικείο σχήμα "Terra Voce", δημιουργούν ένα σύγχρονο πολυδιάστατο ηχητικό περιβάλλον, με φυσικούς και ηλεκτρονικούς ήχους, λούπες και πολυφωνίες. Το τσιγγάνικο Gelem, η θρυλική μεξικάνα Llorona , η Φάτα Μοργκάνα του ποιητή, η Τρυγόνα της πολυφωνίας , το τραγικό Strange Fruit συνδέονται, μέσα από την ερμηνευτική αισθητική και ενορχηστρωτική προσέγγιση της Αγγελικής και των συνεργατών της. «Toubanaki Music Projects», για τρεις Κυριακές (16,23,30/12) στο Σταυρό του Νότου club, με βασικό όχημα τη συλλογική μουσική έκφραση, τον αυτοσχεδιασμό και την πηγαία χαρά για τη μουσική. Συντελεστές Αγγελική Τουμπανάκη: φωνή, loops, Fx Βασίλης Κετεντζόγλου: κιθάρα, συνθέσεις Απόστολος Καλτσάς: μπάσο, loops Στάθης Άννινος: πιάνο, Fx Ηλίας Δουμάνης: τύμπανα, pads, music design programming Terra Voce _ Αντιγόνη Στάππα, Ειρήνη Κωνσταντίνου, Ζωή Προκοπίου, Μαρίνα Ξαφολίδη, Μελίνα Χάρρις Ηχοληψία: Σωτήρης Παπάκος Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιάννης Μπράτσης Φωτογραφία & Σχεδιασμός Αφίσας: Ελευθερία Άνθη Ώρα Έναρξης: 21.00 Τιμή Εισόδου: Όρθιοι _14 ευρώ (κρασί , μπύρα) Καθήμενοι _ 17ευρώ (ελάχιστη κατανάλωση) Η Αγγελική Τουμπανάκη χρησιμοποιεί τη φωνή σαν μουσικό όργανο, ανιχνεύοντας εννοιολογικά και βιωματικά τις δυνατότητες της ανθρώπινης φωνής μέσα από προσωπικές αυτοσχεδιαστικές διαδρομές και διασταυρώσεις μουσικών ιδιωμάτων. Από το 2005 είναι leader και παραγωγός διαφορετικών projects, Toubanaki & the Buzz Bastardz, Drums Voice Jazztronica duet, Jazz Plus, Ουλαλούμ, Συνδέσεις, τα οποία παρουσιάζει στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Η Αγγελική διδάσκει «Τεχνική της φωνής» και «Αυτοσχεδιασμό» στο Ωδείο Φ. Νάκας, Φωνητική Προετοιμασία για performers και ηθοποιούς με βάση την μέθοδο «MUSA » (Musical System of Acting), ενώ παράλληλα παρουσιάζει σεμινάρια με θέμα "Ο πολυδιάστατος ρόλος της Φωνής". Διοργανώνει «Φωνητικούς Κύκλους» (Circle Singing), όπως διδάχτηκε από τον Bobby McFerrin, τη Rhiannon και τον Bob Stollof στην Νέα Υόρκη, χρησιμοποιώντας τους ως μέσο μουσικής εκπαίδευσης, ελεύθερης έκφρασης και ανθρώπινης επικοινωνίας. Τέλος είναι μέλος του ανθρωπιστικού project "KALESMA " με έδρα την Βοστώνη, με στόχο την ετήσια μουσική εκπαίδευση των παιδιών της «Κιβωτού του κόσμου». aggelikitoubanaki.com Toubanaki YouTube Channel Facebook Page/ToubanakiMusicProjects
-
Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου και για λίγες παραστάσεις στον Σταυρό του Νότου Plus. Ο Μιχάλης Ρακιντζής που ποτέ δεν σταματάει να μας εκπλήσσει με τα τόσα διαφορετικά είδη που μας παρουσιάζει στις συναυλίες του, μας κρατά για το Σταυρό Του Νότου την καλύτερη παρουσία- έκπληξη για τις Παρασκευές του Δεκεμβρίου . Αν και είναι γνωστό ότι ο Μιχάλης μας έχει συνηθίσει σε διαφορετικά στυλ, απο ποπ μέχρι hardstyle, αυτή τη φορά επιλέγει να μας παρουσιάσει με έναν πολύ ξεχωριστό και μοναδικό τρόπο τις αγαπημένες μας μελωδίες, με τον πιο γλυκό ήχο του σαξοφώνου, του πιάνου, του κόντρα μπασο και των κρουστών σε ρυθμούς jazz, swing και bossa. Οι Παρασκευές του Δεκεμβρίου θα γεμίσουν με τους ήχους που ζητάτε τόσο καιρό και ο Μιχάλης με τους καλύτερους μουσικούς, θα σας περιμένουν στο Σταυρό του Νότου για τις πολυαναμενόμενες συναυλίες-έκπληξη! Ώρα έναρξης 22.30 Eίσοδος 15ευρώ (με ποτό)
-
Το Release Athens παρουσιάζει μια από τις πιο επιδραστικές και καταξιωμένες μπάντες στην ιστορία της pop/rock μουσικής. Οι περίφημοι New Order θα είναι στην Πλατεία Νερού, την Κυριακή 16 Ιουνίου, σε μια βραδιά γεμάτη με τα διαχρονικά και αγαπημένα τραγούδια της απίστευτης πορείας τους. Προερχόμενοι από τις στάχτες των μοναδικών Joy Division, οι πάντα αινιγματικοί New Order κατόρθωσαν να μετατρέψουν την οδύνη από την απώλεια του μοναδικού Ian Curtisσε αληθινό θρίαμβο. Πραγματικά, αποτελούν μία σπάνια περίπτωση όπου στην ουσία οι ίδιοι άνθρωποι κατάφεραν να σημαδέψουν τη σύγχρονη μουσική εις διπλούν! Από τη μία, η βαριά κληρονομιά των θρυλικών Joy Division, ενός βραχύβιου συγκροτήματος που ακόμα και σήμερα αποτελεί αντικείμενο λατρείας για αμέτρητους φίλους της post-punk / dark wave σκηνής (και όχι μόνο) ανά τον κόσμο, επηρεάζοντας χιλιάδες άλλες μπάντες μέσα στα χρόνια, και από την άλλη η μετεξέλιξή τους σε New Order, η στροφή στον ηλεκτρονικό ήχο και η επίδρασή τους στις επόμενες γενιές μουσικών και ακροατών, καθιστούν τη μπάντα από το Manchester ως ένα από τα ονόματα που έχουν καθορίσει την πορεία της παγκόσμιας μουσικής σκηνής όσο ελάχιστοι. Από το "Blue Monday", αυτό το μοναδικό - σκοτεινό και ταυτόχρονα απίστευτα ρυθμικό - κομμάτι που έχει χαρακτηρίσει τον ηλεκτρονικό / dance ήχο περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο, εδώ και τέσσερις δεκαετίες, μέχρι το απόλυτο pop διαμάντι, "TrueFaith", οι New Order μεγαλούργησαν δίνοντας στη σύγχρονη μουσική τη δική τους, πάντα μελαγχολική και ιδιαίτερη, απόχρωση. "Temptation", "Everything's Gone Green", "YourSilent Face", "Age Of Consent", "Thieves Like Us", "The Perfect Kiss", "Subculture", "Bizarre Love Triangle", "Regret", "Singularity", "Tutti Frutti" είναι μόνο μερικά ακόμα από τα υπέροχα τραγούδια που έχουν γράψει μέσα στα χρόνια και που, μαζί με πολλά ακόμα, στέκουν δίπλα στα αθάνατα τραγούδια των Joy Division, μερικά εκ των οποίων θα ακούσουμε ζωντανά το βράδυ της 16ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού:"Love Will Tear Us Apart", "Transmission", "Disorder", "Atmosphere", "Decades"... www.neworder.com https://www.facebook.com/NewOrderOfficial https://www.instagram.com/neworderofficial/ https://twitter.com/neworder https://www.youtube.com/user/neworder Σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερα ονόματα, τόσο για τη συγκεκριμένη ημέρα όσο και για το line-up του φεστιβάλ. Επισκεφτείτε το site, τη facebook και την instagram page του Release Athens για περισσότερες πληροφορίες, εκτενέστερα βιογραφικά των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, μαζί με τα τελευταία νέα, πληροφορίες για την προπώληση και την πρόσβαση στην Πλατεία Νερού: www.releaseathens.gr https://www.facebook.com/releaseathens/ https://www.instagram.com/release_athens/ Η προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή, 7/12, στις 11:00 το πρωί, προς 38 ευρώ (μονό) και 70 ευρώ (διπλό), και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις της προπώλησης θα ανακοινωθούν στην πορεία. Επίσης, θα διατεθεί περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων με αρχική τιμή στα 80 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές: Ø ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &stools για όλους Ø open bar Ø προτεραιότητα πρόσβασης στον χώρο Ø ιδιωτικό parking Ø ξεχωριστές τουαλέτες Ø αναμνηστικό δώρο του φεστιβάλ. Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr / https://releaseathens.gr/tickets/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Ευριπίδης,στον πολυχώρο Yoleni's (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Release Athens 2019 / Κυριακή 16 Ιουνίου / New Order + more (tba) Πλατεία Νερού / Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου Φαλήρου Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο, ενώ υπάρχει πολύ μεγάλο parking. Μετρό: Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”) ΗΣΑΠ: Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”) Τραμ: Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Λεωφορείο: Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)
-
έωςH «απόλυτη» Γαλλομαροκινή θεά του τραγουδιού επιστρέφει στην Ελλάδα για να μαγέψει το κοινό, το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου στο Fuzz club! Η διοργανώτρια εταιρεία, με λύπη της ανακοινώνει την αναβολή των δυο συναυλιών της HINDI ZAHRA που ήταν προγραμματισμένες για τις 3 και 4 Μαΐου στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα αντίστοιχα. Οι νέες ημερομηνίες των συναυλιών της Hindi Zahra είναι: Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (Principal Club) & Σάββατο 8 Δεκεμβρίου στην Αθήνα (Fuzz Club) Οι συναυλίες αναβάλλονται λόγω αδυναμίας έκδοσης βίζας για τους τρεις Μαροκινούς μουσικούς της HINDI ZAHRA. Η διαδικασία έκδοσης βίζας έχει, προς το παρόν, ανασταλεί από το Προξενείο μας στην Καζαμπλάνκα, γιατί βρίσκεται σε διαδικασία μετακόμισης…! Τη Δευτέρα 23 Απριλίου θα ενημερωθούν προσωπικά όλοι όσοι έχουν προαγοράσει εισιτήρια για τον τρόπο επιστροφής των χρημάτων τους. «Δεν είναι εύκολο να πείσεις τους θεατές του Παλλάς να σηκωθούν όρθιοι και να χορέψουν, όμως η Hindi Zahra, με τη βοήθεια της εξαιρετικής μπάντας της, το κατάφερε. Μια μυσταγωγική συναυλία που θα θυμόμαστε για καιρό». Γιώργος Νάστος, ΒΗΜΑgazino «Η Hindi Zahra ανέβηκε στην σκηνή του Παλλάς και όρισε την εκκίνηση για ένα μαγικό, μουσικό, μυσταγωγικό ταξίδι. Απολαυστική και «γενναιόδωρη», έκλεψε αναμφίβολα τις εντυπώσεις και καθήλωσε το κοινό δημιουργώντας ένα θέαμα γεμάτο πάθος, κίνηση και νότες.» Γεωργία Σουβατζή, debop.gr «Στο τελευταίο μέρος του live, μας είχε πλέον συνεπάρει όλους με τη φωνή της, την εξαιρετική της μπάντα, αλλά κυρίως με την ενέργειά της. Πάνω στη σκηνή, η Hindi Zahra μετατρέπεται σε μια αρχέγονη θεότητα, έτσι όπως στροβιλίζει για ώρα τα ίσια, μακριά, μαύρα μαλλιά της, σε ένα ανατολίτικου τύπου head banging, παρασέρνοντάς μας στο ρυθμό και την εκρηκτική ενέργειά της.» Βαρβάρα Σαββίδη, elculture «Εξαιρετική η Γαλλομαροκινή, ξεκίνησε σαγηνευτικά και τελείωσε εντελώς παγανιστικά …Ενώ στην αρχή έβλεπες μία τραγουδίστρια αρκετά εσωστρεφή και χαμηλότονη, στο τέλος είχε μετατραπεί σε μία παγανιστική θεά, ένας θηλυκός Lizard King του Jim Morrison. Άχαρος χώρος για ένα τέτοιο live το Παλλάς, η Hindi Zahra ταίριαζε αλλού, κάπου που θα ερχότανε σε άμεση επαφή με το κοινό. Το επιζητούσε. Μιάμιση ώρα με τέλειο ήχο και μία εξαιρετική μπάντα. Από τις συναυλίες που σου μένουν στο μυαλό. Θα λειτουργήσει εδώ το word of mouth για μία επόμενη μετάκληση. Ενθουσιάστηκε άλλωστε και η ίδια με την ανταπόκριση.» Δημήτρης Κανελλόπουλος, e-tet-radio Αυτά σχολίασαν δημοσιογράφοι όταν, πριν από ένα χρόνο, βρέθηκαν αντιμέτωποι με το φαινόμενο Χίντι Ζάχρα. Παρά την μεγάλη επιτυχία των τραγουδιών της και την δημοφιλία της στην Ελλάδα, κανείς δεν ήταν προετοιμασμένος για την διονυσιακή, εκστατική, σαγηνευτική performance της μικροκαμωμένης Γαλλομαροκινής, που «καταβρόχθισε» στην κυριολεξία τη σκηνή του θεάτρου Παλλάς! Ή ίδια είχε δηλώσει πέρυσι στη συνέντευξη της στο elculture: «Δεν παίζω απλά στις συναυλίες μου, αισθάνομαι πράγματα τα οποία θέλω να μεταδώσω στο κοινό, γι’ αυτό και δεν βαριέμαι ποτέ. Αυτή είναι η δουλειά μου άλλωστε, η δουλειά του τραγουδιστή στη βάση της είναι αυτή ακριβώς, να έρχεται σε επαφή με το κοινό, μια σχέση που χάνεται στα βάθη των χρόνων, από τότε που οι άνθρωποι τραγουδούσαν στα χωριά για την κοινότητά τους.» Αβίαστα, αληθινά και αποκαλυπτικά, ξεδίπλωσε το τεράστιο ταλέντο της, πότε σαν εύθραυστη ερωμένη και πότε σαν μαινάδα. Τραγούδησε για όλους εμάς με πάθος και χόρεψε σαν αγρίμι, ήταν το κάλεσμα της ερήμου, μια Σαμάνα μάγισσα. Κοινό, δημοσιογράφοι, κριτικοί, παραγωγοί ακόμη – ακόμη και οι ανυποψίαστοι εργαζόμενοι του θεάτρου, βρέθηκαν εγκλωβισμένοι στη δίνη του τυφώνα Ζάχρα και παρασύρθηκαν σε μυστηριακούς χορούς σαν μια μάζα στις πρώτες θέσεις του Παλλάς, που ομολογουμένως δεν είχε ποτέ ζήσει ανάλογες στιγμές. Ήλθε, είδε, νίκησε …και τώρα επιστρέφει για τα υπόλοιπα. Hindi Zahra Τη Hindi Zahra τη γνωρίσαμε το 2010, όταν κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ, Handmade. Το άλμπουμ ανοίγει με μια επιτυχία της, που αγαπήθηκε πολύ, το Beautiful Tango, αλλά το τραγούδι που την έκανε διάσημη ήταν το Stand Up, που έφτασε τα 26.000.000 (!) views στο YouTube… και έγινε και το τραγούδι της επίσημης καμπάνιας της Western Union. Όπως η Hindi Zahra έχει απλωμένες τις ρίζες σε δύο ηπείρους, στη Βόρεια Αφρική και στην Ευρώπη, έτσι είναι και τα ρυθμικά στοιχεία των τραγουδιών της. Ενώ οι μελωδίες τους είναι δυτικότροπες, η ρυθμική βάση των τραγουδιών της έχει έντονες ethnic επιρροές. Εάν τολμούσαμε να περιγράψουμε τη μουσική της, θα λέγαμε ότι είναι ένα μείγμα από soul-folk και τζαζ, που έχει της ρίζες του στο μαροκινό νότο, στα σύνορα της μαύρης κουλτούρας. Την αποκάλεσαν, «Patti Smith της Βόρειας Αφρικής» και το δεύτερο άλμπουμ της, Homeland (που κυκλοφόρησε το 2015), περιγράφηκε σαν «blues της ερήμου με αφροαμερικάνικες επιρροές». Άλλοι την αποκαλούν σύγχρονη Beth Gibbons και πολλοί την συγκρίνουν με τη Νorah Jones … Όπως και να έχει … το κοινό την λατρεύει! Η Hindi Zahra είναι μια πολύ ξεχωριστή περίπτωση καλλιτέχνη… Όχι μόνο τραγουδά και γράφει τους στίχους, αλλά και ενορχηστρώνει και κάνει η ίδια την παραγωγή των δίσκων της. Η Hindi Zahra σχολιάζει για τη μουσική της: «… είναι σαν ένα πάζλ… Πρώτα γράφω τους στίχους, μετά ηχογραφώ τα κρουστά, μετά προσθέτω τις κιθάρες και τότε εμφανίζεται η μελωδία. Όταν οι κιθάρες αποκαλύπτουν τη μελωδία, είναι η ώρα των στίχων που έχω γράψει, πολλές φόρες μόνο τέσσερεις φράσεις. Είναι η στιγμή που η μελωδία αρχίζει να αφηγείται την ιστορία του τραγουδιού...» Τα κομμάτια του πάζλ της μουσικής προσωπικότητας της Hindi Zahra περιλαμβάνουν τις Βερβερίνικες ρίζες της καταγωγής της, τη μουσική της Βραζιλίας, του Πράσινου Ακρωτηρίου, της Ινδίας και του Ιράν. Όλα τα μουσικά είδη διασταυρώνονται και αλληλεπιδρούν το ένα στο άλλο και αναμειγνύονται στη μουσική της, όπως ακριβώς το Μαρόκο αποτελεί το σταυροδρόμι τόσων πολιτισμών. Όλα ξεκινούν με τον ρυθμό… «Είναι σαν την καμήλα, αυτό το πανέμορφο ζώο…» λέει γελώντας η Hindi Zahra. «έχει τον δικό της ρυθμό, αλλά ο ρυθμός της είναι γεμάτος δύναμη. Αυτό το ρυθμό θέλω να κατακτήσω. Έχω εμμονή με τα κρουστά. Ακούω ένα ρυθμό από το Πράσινο Ακρωτήριο και αμέσως θέλω να το ακούσω στον παραδοσιακό λαϊκό ήχο του Μαρόκο, στο chabii. Ακούω τους Animal Collective, τον José González, hip-hop, τους Tinariwen. Είμαι επίσης φαν της Θιβετιανής μουσικής.” Η ζωή της Hindi Zahra είναι ένα ταξίδι. Εκτός από την μουσική, ασχολείται με την ζωγραφική και έχει παίξει και στις ταινίες των, Fatih Akin: The Cut (Η Μαχαιριά) και Tala Hadid: Itar el-layl (The Narrow Frame of Midnight). Όταν τη ρωτούν για την ηθοποιία δηλώνει: «… είναι σαν το κολύμπι… δεν ξέρεις να κολυμπάς αλλά όταν χρειαστεί, απλά πηδάς στο νερό… Είναι μια τρέλα… πως θα μπορούσα να πω όχι…?» Ούτε εμείς μπορέσαμε να πούμε όχι στην δεύτερη αυτή ευκαιρία. Official pages Hindi Zahra www.hindi-zahra.com https://www.facebook.com/hindizahra/ δείτε τα Stand up: https://www.youtube.com/watch?v=YI2XuIOW3gM Beautiful tango: https://www.youtube.com/watch?v=DoAelicv5Ek Any Story video: https://youtu.be/t0cWImj9Tyo Silence video: https://www.youtube.com/watch?v=fshGsULBFb8 Τιμές Εισιτηρίων ΑΘΗΝΑ Στην έναρξη προπώλησης η τιμή θα είναι 24 ευρώ (early bird) Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή προπώλησης θα διαμορφωθεί στα 27 ευρώ Στο Ταμείο την ημέρα της συναυλίας θα διαμορφωθεί 30 ευρώ Προπώληση εισιτηρίων www.viva.gr 11876 σε όλα τα καταστήματα Seven Spots, Reload, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, viva kiosk στο Σύνταγμα, viva kiosk στην Τεχνόπολη, αθηνόραμαgr, Yioleni’s Για περισσότερες πληροφορίες φωτογραφικό υλικό σε υψηλή ανάλυση και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη απευθυνθείτε στην Ηρώ Παστρικού στο [email protected]
-
Η DOMINUS ROCK BAND ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΙ “MALICE IN WONDERLAND” PAICE, ASHTON & LORD (DEEP PURPLE FAMILY) Μετά από σχεδόν τέσσερα χρόνια απραξίας, η DOMINUS ORCHESTRA μετονομάζεται σε DOMINUS ROCK BAND, μία αυθεντική rock’n’roll και όχι μόνο μπάντα και παρουσιάζει το μοναδικό και σπάνιο “MALICE IN WONDERLAND” των PAICE ASHTON LORD. Ένα album έκπληξη από ένα σχήμα έκπληξη με σύντομο όμως καλλιτεχνικό βίο… “Μετά τη διάλυση των Deep Purple το καλοκαίρι του 1976, οι Jon Lord (Keyboards) και Ian Paice (Drums) αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα ροκ συγκρότημα με R&B, Funk rock, Hard rock, Progressive rock επιρροές. Μετά από διάφορες οντισιόν, προσέλαβαν τους Bernie Marsden (Babe Ruth, Whitesnake) στην κιθάρα και Paul Martinez (session μουσικός στους R. Plant, C. Stevens, G. Harrison, P. Gabriel, P. Collins, Stretch) στο μπάσο, ενώ ο Tony Ashton (από τους Ashton Gardner & Dyke), στενός φίλος του Jon Lord, ανέλαβε τον δύσκολο ρόλο του τραγουδιστή και πιανίστα ταυτόχρονα. Παρεμπιπτόντως, το 1971 ο Tony Ashton συμμετείχε στο album "Gemini Suite" του Jon Lord, ενώ το 1974 ο Lord είχε συμμετάσχει στο σόλο album του Ashton με τίτλο "The First of the Big Bands". Μέσα στο 1976 οι Paice Ashton & Lord ξεκίνησαν τις ηχογραφήσεις για το πρώτο τους album το οποίο κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 1977 με τον τίτλο "Malice in Wonderland", προφανώς επηρεασμένο και παραφρασμένο από το παραμύθι “Alice in Wonderland (η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων, γραμμένο το 1865 από τον Lewis Carroll καθώς και το sequel “Through the Looking-Glass το 1871)”. Το "Malice in Wonderland" έλαβε εξαιρετικές κριτικές. Η ευρωπαϊκή περιοδεία του συγκροτήματος περιορίστηκε σε πέντε συναυλίες στη Μεγάλη Βρετανία, κατά τις οποίες οι Paice, Ashton & Lord διευρύνθηκαν σε 11μελή μπάντα με γυναικεία δεύτερα φωνητικά και κουαρτέτο χάλκινων πνευστών. Οι σκέψεις για ένα δεύτερο δίσκο εγκαταλείφθηκαν καθώς η ψυχολογική πίεση που ασκούνταν στον Tony Ashton, οδήγησε τους Lord και Paice να αναζητήσουν άλλον τραγουδιστή στο πρόσωπο του David Coverdale (ex. Deep Purple), αλλά τελικά κατέληξε να δημιουργήσει το δικό του συγκρότημα τους Whitesnake, στους οποίους λίγο αργότερα εντάχθηκαν οι Lord και Paice. Τελικά οι Paice Ashton Lord διαλύθηκαν τον Ιανουάριο του 1978.” Η “Dominus Orchestra” δημιουργήθηκε από τον Πάνο Πολίτη το 2014, ένα 25μελές σύνολο από ροκ μπάντα και ορχήστρα εγχόρδων. Μέσα από τρεις έξοχες μουσικές παραστάσεις αφιέρωμα, παρουσίασε και προήγαγε για πρώτη φορά στην Ελλάδα κομμάτια από την solo καριέρα του Jon Lord από το 1974 μέχρι και το 2006, όπως από το “Sarabande”, “Before I Forget”, “Pictured Within”, “Beyond The Notes”. Αυτή τη φορά η “Dominus Orchestra” ανασυντάσσει τις δυνάμεις της, μετονομάζεται σε “Dominus Rock Band” και μεταμορφώνεται σε μία αμιγώς 5μελή αυθεντική ροκ μπάντα, πλαισιωμένη από έξτρα μουσικούς όπως δεύτερα γυναικεία φωνητικά και τέσσερα χάλκινα πνευστά. Έτσι, το 11μελές σχήμα θα εμφανιστεί στις 9/12 και 16/12, στον πολυχώρο “Άννα & Μαρία Καλουτά - https://www.opanda.gr/index.php/theatra/item/polyxoros-a-m-kalouta” . Εισιτήρια θα διατίθενται μέσω προπώλησης από το Viva (https://www.viva.gr/tickets/music/) αξίας 15 ευρώ αλλά και στην είσοδο του θεάτρου 20 ευρώ. Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 19:00’. Ώρα έναρξης live 21:00’. “DOMINUS ROCK BAND” • Πάνος Πολίτης – Hammond organ, Piano, Keyboards • Νίκος Εφεντάκης – El. Guitar • Γιάννης Γρηγορίου – El. Bass • Δημήτρης Αντωνιάδης – Drums • Βασίλης Αξιώτης – Vocals • Δέσποινα Zacharitsev – Backing Vocals • Christine Ullorja – Backing Vocals “THE BRASS” • Renato Κούσης – Trombone • Κώστας Κεφαλάς – Trumpet, Flugelhorn • Γιώργος Κωνσταντάκης – Tenor Saxophone • Σπύρος Νίκας – Alto Saxophone Παραγωγή / Διοργάνωση: ΥΔΡΑΥΛΙΣ ΜΟΝΟΠΡΟΣΩΠΗ Ι.Κ.Ε. Ηχητική υποστήριξη: MANOS BACKLINE SERVICES Καλλιτεχνική επιμέλεια αφίσας/flyer: ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΠΟΛΙΤΗ
-
Οι Rollin Foxes σας προσκαλούν στο Christmas Boogie #7 στο Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Αθήνα) Κυριακή 23 Δεκεμβρίου 2018! Όσοι έχετε βρεθεί σε κάποια από τα προηγούμενα ανάλογα events ξέρετε τι σημαίνει.. Όσοι όχι, ελάτε να ζήσετε μία αμιγώς rock ‘n’ roll βραδιά βγαλμένη από τη δεκαετία του ’50 σε ένα από τα μεγαλύτερα και σημαντικότερα events που διοργανώνει η χορευτική ομάδα των Rollin Foxes! Τo Christmas Boogie και το Big Beat, αποτελούν χάρη στη συνέπεια και την υψηλή ποιότητά τους, θεσμούς στην εγχώρια rock’n’roll σκηνή, όντας εκτός των άλλων βασισμένα σε αντίστοιχα rock’n’roll events του εξωτερικού, όπως και επηρεασμένα από αυτά. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει (όπως πάντα, έτσι και αυτή τη φορά): live μπάντες και καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, DJ sets, υπέροχες μουσικές και φυσικά πολύ χορό! Kαλεσμένοι μας αυτή τη φορά, είναι η υπέροχη μπάντα από την Σικελία, οι Virginia Brown & The Shameless! Μία πραγματικά καταπληκτική μπάντα, με αυθεντικούς rhythm ‘n’ blues ήχους, που θα μας μας κάνει να θέλουμε να χορεύουμε συνέχεια! Με λίγα λόγια, πρόκειται για μία μπάντα που ξέρει πολύ καλά πως να μας διασκεδάσει! Το live θα ανοίξουνε οι “δικοί μας” HiRollers! Πρόκειται για μία από τις παλαιότερες μπάντες του είδους και σίγουρα η καλύτερη! Αυτό σημαίνει πως θα έχουμε το καλύτερο ζέσταμα για ό,τι πρόκειται να ακολουθήσει. Πριν την έναρξη της συναυλίας, στα διαλείμματα ανάμεσα στις εμφανίσεις των καλλιτεχνών αλλά και μετά το πέρας αυτών οι DJs Manos K και Silvery Theodore, θα φροντίσουν να κρατήσουν ζεστή την υπέροχη πίστα του καλύτερου live stage της Αθήνας, του Fuzz Live Music Club. Το 7ο Christmas Boogie, θα είναι σίγουρα μια βραδιά που θα σας μείνει αξέχαστη! ——– Virginia Brown & The Shameless – Βιογραφικό Oι Virginia Brown & The Shameless, είναι μία μπάντα από τη Σικελία που συνδυάζει Αφρο-Κουβανικούς ρυθμούς με το Rhythm and Blues! Μία πολύ δυναμική μπάντα, που ξεσηκώνει το κοινό, με ήχους rhumba, mambo, jumpblues και boogie, με λίγες λέξεις: τον ήχο του New Orleans Rhythm και Blues. Με την εκρηκτική φωνή της Virginia,το boogie πιάνο, την jumpblues κιθάρα, το μπάσο, τα τύμπανα και το σαξόφωνο, επαναφέρουν στη ζωή τον αυθεντικό ήχο των Clarence Garlow, Fats Domino, Smiley Lewis, Dave Bartholomew, Lee Allen, Prof. Longhair… The Rollin’ Foxes Shake, Rattle & Roll!Special guests: The HiRollers Στο Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Αθήνα) Κυριακή 23 Δεκεμβρίου 2018 – Πόρτες: 20:00 – ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ *ΤΙΜΗ EARLY BIRD: 10 ευρώ. Η πώληση εισιτηρίων Early Bird ξεκινάει την Τρίτη 4 Δεκεμβρίου και ισχύει μέχρι το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου *ΤΙΜΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: 12 ευρώ. Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινάει την Τρίτη 11 Δεκεμβρίου και ισχύει μέχρι το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου *ΤΙΜΗ ΣΤΗΝ ΕΙΣΟΔΟ ΤΟΥ FUZZ ΤΟ ΒΡΑΔΥ ΤΗΣ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ: 14 ευρώ -Τα εισιτήρια Early Bird και προπώλησης μπορείτε να τα προμηθευτείτε αποκλειστικά από το Blue Fox, Ασκληπιού 91 – Εξάρχεια, Τρίτη με Σάββατο και ώρες 18:30 με 21:00. Δεν γίνονται κρατήσεις εισιτηρίων, μόνο αγορά. ———
-
ΑΚΡΟΠΟΛ ’61 Κάλλας -Βέμπο Μια φανταστική συνάντηση Από την Τρίτη 13 Νοεμβρίου και κάθε Τρίτη Μια φανταστική συνάντηση της Μαρίας Κάλλας, φωνής του κόσμου, με τη Σοφία Βέμπο, φωνής της Ελλάδας, μια βραδιά με διαδηλώσεις για το “ Ένα-Ένα Τέσσερα”- “Βία και νωθεία”, στο πιάνο – μπαρ του ξενοδοχείου της οδού Πατησίων “Ακροπόλ Παλλάς”. Στο μπαρ του θρυλικού ξενοδοχείου «Ακροπόλ Παλλάς» ο πιανίστας παίζει ένα νωχελικό σκοπό . Απ΄ έξω ακούγονται συνθήματα διαδήλωσης που πλησιάζει. Σε λίγο εισβάλλει στο μπαρ μια κυρία φανερά αναστατωμένη κι έπειτα μια άλλη… Έτσι, μια σημαντική βραδιά του ’61 η Κάλλας θα συναντήσει τη Βέμπο. Οι άριες της ντίβας θα δέσουν αρμονικά με τα τραγούδια της μεγάλης ερμηνεύτριας. Δύο παράλληλοι δρόμοι που συναντώνται σε μια φανταστική συνάντηση. Μια βραδιά γεμάτη μουσική …Μια μουσική περιπέτεια ξεκινά. Ερμηνεύουν : Η σοπράνο Κάτια Πάσχου στο ρόλο της Μαρίας H ερμηνεύτρια Αργυρώ Καπαρού στο ρόλο της Σοφίας Στο πιάνο ο Μάρκος Κώτσιας Κείμενα – Σκηνοθεσία – σύλληψη: Βασίλης Αναστασίου Κοστούμια: Ledio Konxholli HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:30 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15 € (τραπέζι) Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
«Ο ΤΑΡΑΧΩΔΗΣ ΒΙΟΣ ΤΗΣ ΡΙΡΙΚΑΣ ΣΒΑΙΤΣΕΡ» ΕΝΑ ΜΕΤΑΜΟΝΤΕΡΝΟ ΚΩΜΕΙΔΥΛΛΙΟ ΤΗΣ ΕΥΣΤΑΘΙΑΣ Τετάρτες 28 Νοεμβρίου και 5 & 12 Δεκεμβρίου “Οι επιθυμίες όταν δεν εκπληρώνονται λιμνάζουν και γίνονται απωθημένα. Και τότε τρέφουν τον σκοτεινό εαυτό μας. Αλλά και πάλι τι θα κάναμε χωρίς όνειρα:». Η σύγχρονη τραγουδοποιός Ευσταθία (έχοντας τα τελευταία χρόνια δοκιμαστεί και ως θεατρική συγγραφέας), παρουσιάζει ένα μεταμοντέρνο κωμειδύλλιο με τίτλο: «ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ». Μαζί της, επί σκηνής, η ελληνοκύπρια ηθοποιός και σοπράνο Έλενα Χατζηαυξέντη, ενσαρκώνει μοναδικά τον ρόλο της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας φανταστικής ηρωίδας, γεννημένης στα τέλη του 19ου αι. Ανάμεσα σε τραγούδια της οπερέτας και του μεσοπολέμου (ελληνικά και ξένα) καθώς και σε ολοκαίνουργια τραγούδια της Ευσταθίας, ξεδιπλώνεται η ζωή της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας γυναίκας που ξεκινάει το μακρύ της ταξίδι για να πραγματοποιήσει το όνειρό της, να γίνει μια σπουδαία καλλιτέχνης του vaudeville σε μια εποχή δύσκολη για τις γυναίκες. Θα τα καταφέρει: Δεν είναι σίγουρο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι η ιστορία της θα συγκινήσει. Και τα τραγούδια της επίσης. «Ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ» είναι ένα έργο αφιερωμένο σε όλους όσους ονειρεύονται… γιατί «το να κάνεις όνειρα, έστω κι αν δεν βγουν ποτέ αληθινά είναι κάτι. Ένα μάταιο μα τόσο χαριτωμένο κάτι». Κείμενο, πρωτότυπη μουσική και τραγούδια, καλλιτεχνική επιμέλεια: Ευσταθία Σκηνοθεσία : Έλενα Χατζηαυξέντη Φωτισμοί: Γιώργος Χαραλάμπους (Αzaad) Μουσική επιμέλεια: Ευσταθία, Έλενα Χατζηαυξέντη, Χάρης Μπότσης Χορογραφία, Κινησιολογία: Κωνσταντίνος Παπανικολάου Κουστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου, Αρετή Μουστάκα Βοηθός σκηνοθέτη, καλλιτεχνικός σύμβουλος: Ελένη Πολιτοπούλου Διάρκεια: 80 λεπτά Παίζουν οι μουσικοί: Χάρης Μπότσης: πιάνο Γιώργος Πατσιώτης: ακουστική κιθάρα- φωνητικά Μελίνα Ντελίκου: βιολί Φωτογραφίες : Θωμάς Παλυβός Ηair styling : Massimo Curti Make up: Μαρία Ιωαννίδου Χορηγoί: HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:00 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15€ (τραπέζι) Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
SOMEWHERE… ΜΕ ΤΗΝ ΣΟΠΡΑΝΟ ΣΜΑΡΑΓΔΑ ΒΑΓΓΕΛΗ Πέμπτη 6 Δεκεμβρίου Ένα μουσικό ταξίδι στο χρόνο, αφιερωμένο στις μεγάλες επιτυχίες του διεθνούς και ελληνικού μουσικού θεάτρου και κινηματογράφου. Θα ακουστούν έργα των: M. Legrand, C. Porter, A.L.Webber, K. Weil, H. Mancini, N. Rota, Μ. Χατζιδακη, Μ. Θεοδωράκη, Θ. Σακελλαρίδη, Μ. Σουγιούλ κ.ά Ερμηνεύει η σοπράνο Σμαράγδα Βαγγελή Στο πιάνο συνοδεύει ο Μάριος Καζάς Στο τσέλο ο Σταύρος Παργινός HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:30 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15€ (τραπέζι) Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςNELLIE “TIGER” TRAVIS & BLUES CARGO Η ΜΙΑ ΚΑΙ ΜΟΝΑΔΙΚΗ “ΤΙΓΡΗΣ” ΤΟΥ CHICAGO BLUES Από την Παρασκευή 7 έως την Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου Μία από τις κορυφαίες φωνές και παρουσίες στην blues σκηνή του Chicago, αλλά και διεθνώς, έρχεται στο Half Note! Η Nellie «Tiger» Travis σε μια συνεργασία «φωτιά» με τους εκπληκτικούς Blues Cargo, την πληρέστερη ίσως blues μπάντα στην Ελλάδα και από τις μακροβιότερες του είδους. Η φωνή της είναι μοναδική, με μια βραχνάδα που θυμίζει την Tina Turner, και ξεχωρίζει για τη μαεστρία με την οποία μεταφέρει τα συναισθήματά της στο κοινό. Η μακρόχρονη σχέση της με τη μουσική ξεκινά από τις μικρές πόλεις του Delta που γεννήθηκε, στο Drew και το Mound Bayou του Mississippi, στις αρχές της δεκαετίας του ’60. Μεγαλωμένη από την προσηλωμένη στην εκκλησία γιαγιά της, η Nellie άρχισε να δείχνει από μικρή την κλίση της στην μουσική μέσα από το gospel. Στη δεκαετία του ‘80 γίνεται η τραγουδίστρια του γκρουπ SSIPP που για κάποιο διάστημα «άνοιγε» τις συναυλίες για την Dione Warwick. Εκείνη την περίοδο ηχογραφεί στο Memphis με τις οδηγίες του Ed Townsend – παραγωγού του μεγάλου Marvin Gaye στο “Let’s get it on” και αρχίζει τις μουσικές αναζητήσεις πέρα από τα όρια του τόπου καταγωγής της. Το πάθος της για τη μουσική την οδηγεί στην California. Ήταν όπως λέει και η ίδια, αποφασισμένη να «καθίσει στο πλατύσκαλο του Quincy Jones και να μην φύγει μέχρι να την ακούσει»! Τότε τραγουδούσε πλέον πιο πολύ R&B, top 40 hits ή soul. Το κομμάτι της Gladys Knight,“Neither one of us” είχε γίνει κομμάτι -ταυτότητα για εκείνη στα club της περιοχής. Η πραγματική αλλαγή της Travis γίνεται το 1992 που πηγαίνει στο Chicago και τραγουδά στο περίφημο blues club Kingston Mines με την μπάντα του Howard Scott & the World Band. Ένας καινούργιος κόσμος του blues ανοίγεται μπροστά της και το Chicago θα είναι ο μουσικός της παράδεισος. Σύντομα θα γνωρίσει και θα συνδεθεί με την μεγάλη Koko Taylor– την τότε βασίλισσα του Blues – η οποία θα την πάρει υπό την προστασία της. Γρήγορα θα εγκλιματισθεί και θα μάθει το blues όπως μόνο στο Chicago μαθαίνεται! Έτσι θα γίνει γνωστή σε όλο τον κόσμο με εμφανίσεις σε πάρα πολλές χώρες και συνεργασίες ή εμφανίσεις με καλλιτέχνες του βεληνεκούς του Buddy Guy, του Little Milton, του Tyrone Davis, του Otis Clay, του Buddy Miles, του Artie “Blues Boy” White κ.ά. Το προσωνύμιο “Tiger” της δόθηκε λόγω του τρόπου και του στυλ που τραγουδά. Οι Cargo πήραν μορφή στην Αθήνα το ‘87 και ξεκίνησαν να δουλεύουν συστηματικά πάνω στο ηλεκτρικό μπλουζ με διασκευές αλλά και δικά τους κομμάτια, για να αναγνωρισθούν σύντομα σαν μια από τις πιο σημαντικές μπλουζ μπάντες. Η πρώτη δισκογραφική παρουσία τους γίνεται το 1993 με τον τίτλο “First Delivery” συγκεντρώνοντας άριστες εντυπώσεις και κριτικές. Στην μεγάλη πορεία τους έχουν συνεργαστεί και συνοδεύσει μουσικούς σαν τους Guitar Shorty, U.P Wilson, Louisiana Red, Lurrie Bell, Big Time Sarah, Eddie C. Campbell, Angela Brown, Byther Smith, Blind Mississippi Morris, Sweet Betty, Jimmy Morello και πολλούς άλλους κι έχουν «ανοίξει» τις συναυλίες των John Mayall Bluesbreakers, Nick Gravenites / John Cippolina Band, John Hammond, κ.ά. Δεν είναι υπερβολή να υποστηρίξει κάποιος ότι οι Blues Cargo βρίσκονται σήμερα πιο κοντά στον αυθεντικό ήχο του Chicago blues από αρκετές μπάντες που δραστηριοποιούνται στο ίδιο το Chicago. Η συνεργασία τους με την εκπληκτική Nellie “Tiger” Travis φέρνει από Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου μέχρι και Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου 2018 στην σκηνή του Half Note βράδια αξέχαστου Chicago blues αλλά και την αξεπέραστη παρουσία και φωνή μιας blues ντίβας. Η «Τίγρης» του blues έρχεται στη σκηνή του Half Note . www.nellietigertravis.com Nellie “Tiger” Travis – τραγούδι Στέλιος Ζαφειρίου – κιθάρα Δημήτρης Ιωάννου – μπάσο / τραγούδι Μπάμπης Τσιλιβίγκος – σαξόφωνο Γιώργος Λαγογιάννης – πλήκτρα Γιάννης Χριστόπουλος –τύμπανα. https://www.youtube.com/watch?v=dGSzla4pmpQ https://www.youtube.com/watch?v=WvwStu3sdvU https://www.youtube.com/watch?v=gr41XMYfvBI&list=RD-lgarNADWEA&index=4https://www.youtube.com/watch?v=n2QW9u6QvQM https://www.youtube.com/watch?v=BsDX5t5nGP0 ttps://www.youtube.com/watch?v=n2Q HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30 Είσοδος: 15 ευρώ (μπαρ), 20 ευρώ (Β’ Ζώνη), 25 ευρώ (Α’ Ζώνη), *** την Δευτέρα 10/12 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
«Ο ΤΑΡΑΧΩΔΗΣ ΒΙΟΣ ΤΗΣ ΡΙΡΙΚΑΣ ΣΒΑΙΤΣΕΡ» ΕΝΑ ΜΕΤΑΜΟΝΤΕΡΝΟ ΚΩΜΕΙΔΥΛΛΙΟ ΤΗΣ ΕΥΣΤΑΘΙΑΣ Τετάρτες 28 Νοεμβρίου και 5 & 12 Δεκεμβρίου “Οι επιθυμίες όταν δεν εκπληρώνονται λιμνάζουν και γίνονται απωθημένα. Και τότε τρέφουν τον σκοτεινό εαυτό μας. Αλλά και πάλι τι θα κάναμε χωρίς όνειρα:». Η σύγχρονη τραγουδοποιός Ευσταθία (έχοντας τα τελευταία χρόνια δοκιμαστεί και ως θεατρική συγγραφέας), παρουσιάζει ένα μεταμοντέρνο κωμειδύλλιο με τίτλο: «ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ». Μαζί της, επί σκηνής, η ελληνοκύπρια ηθοποιός και σοπράνο Έλενα Χατζηαυξέντη, ενσαρκώνει μοναδικά τον ρόλο της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας φανταστικής ηρωίδας, γεννημένης στα τέλη του 19ου αι. Ανάμεσα σε τραγούδια της οπερέτας και του μεσοπολέμου (ελληνικά και ξένα) καθώς και σε ολοκαίνουργια τραγούδια της Ευσταθίας, ξεδιπλώνεται η ζωή της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας γυναίκας που ξεκινάει το μακρύ της ταξίδι για να πραγματοποιήσει το όνειρό της, να γίνει μια σπουδαία καλλιτέχνης του vaudeville σε μια εποχή δύσκολη για τις γυναίκες. Θα τα καταφέρει: Δεν είναι σίγουρο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι η ιστορία της θα συγκινήσει. Και τα τραγούδια της επίσης. «Ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ» είναι ένα έργο αφιερωμένο σε όλους όσους ονειρεύονται… γιατί «το να κάνεις όνειρα, έστω κι αν δεν βγουν ποτέ αληθινά είναι κάτι. Ένα μάταιο μα τόσο χαριτωμένο κάτι». Κείμενο, πρωτότυπη μουσική και τραγούδια, καλλιτεχνική επιμέλεια: Ευσταθία Σκηνοθεσία : Έλενα Χατζηαυξέντη Φωτισμοί: Γιώργος Χαραλάμπους (Αzaad) Μουσική επιμέλεια: Ευσταθία, Έλενα Χατζηαυξέντη, Χάρης Μπότσης Χορογραφία, Κινησιολογία: Κωνσταντίνος Παπανικολάου Κουστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου, Αρετή Μουστάκα Βοηθός σκηνοθέτη, καλλιτεχνικός σύμβουλος: Ελένη Πολιτοπούλου Διάρκεια: 80 λεπτά Παίζουν οι μουσικοί: Χάρης Μπότσης: πιάνο Γιώργος Πατσιώτης: ακουστική κιθάρα- φωνητικά Μελίνα Ντελίκου: βιολί Φωτογραφίες : Θωμάς Παλυβός Ηair styling : Massimo Curti Make up: Μαρία Ιωαννίδου Χορηγoί: HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:00 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15€ (τραπέζι) Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
ΜΙΡΑΝΤΑ ΒΕΡΟΥΛΗ “ONÍRICO” Νέο album Πρώτη επίσημη παρουσίαση στο Half Note Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου 2018 Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου Η τραγουδίστρια και τραγουδοποιός Μιράντα Βερούλη, με μακρόχρονη παρουσία στην ελληνική jazz και world σκηνή και αξιοσημείωτες δισκογραφικές συνεργασίες, κυκλοφορεί σε λίγες μέρες την πρώτη προσωπική δισκογραφική της δουλειά, με τίτλο “Onírico” (Artway-Τεχνότροπον 2018), την οποία θα παρουσιάσει στο Half Note Jazz Club, την Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου. Το album ανήκει στο ιδίωμα της Brazilian Jazz και περιέχει, τόσο covers γνωστών βραζιλιάνων συνθετών, όσο και original τραγούδια, τα οποία υπογράφει η ίδια. Στην ηχογράφηση συμμετέχουν κορυφαίοι Έλληνες μουσικοί, όπως ο Ανδρέας Πολυζωγόπουλος, ο Σπύρος Μάνεσης και ο Πέτρος Κούρτης. Για την προσφορά της στη διάδοση της βραζιλιάνικης μουσικής στην Ελλάδα και την πολιτιστική γέφυρα που έχει χτίσει μεταξύ των δύο χωρών, η Μιράντα Βερούλη έλαβε από το υπουργείο Εξωτερικών της Βραζιλίας, την τιμητική διάκριση του «Ιππότη του Τάγματος του Ρίο Μπράνκο». H τελετή τού χρίσματος θα πραγματοποιηθεί στις 30 Νοεμβρίου στην Αθήνα, στην Πρεσβεία τής Βραζιλίας. Πρόκειται για την ανώτατη διάκριση που απονέμει το κράτος της Βραζιλίας σε ξένους. Στο πλαίσιο αυτό, το album “Onírico” κυκλοφορεί υπό την αιγίδα τής Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Βραζιλίας στην Αθήνα. Συντελεστές: Μιράντα Βερούλη: φωνή Μάνος Θεοδοσάκης: τρομπέτα Σπύρος Μάνεσης: πιάνο Γιώργος Ρούλος: κοντραμπάσο Αναστάσης Γούλιαρης: τύμπανα «Όνειρο» https://www.youtube.com/oniro https://www.facebook.com/Miranda-Verouli-271822612842130/ HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:30 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15€ (τραπέζι) Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςANDY SHEPPARD QUARTET ΕΝΑΣ ΕΜΒΛΗΜΑΤΙΚΟΣ SAXOPHONE MASTER ΤΗΣ ECM Από Παρασκευή 14 έως Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου Ο Andy Sheppard, μια από τις σπουδαιότερες μουσικές προσωπικότητες της jazz, έρχεται στο Half Note με το all star κουαρτέτο του για τέσσερα αξέχαστα μουσικά βράδια. Επιστρέφει στην Αθήνα μετά από μια εικοσαετία και είναι έτοιμος να προσφέρει τις μοναδικές συνθέσεις του. Γεννημένος στο Warminster ο Sheppard δεν είχε δείξει μέχρι την ηλικία των 19 ετών – πού ξεκίνησε να παίζει σαξόφωνο – ότι θα ασχοληθεί σοβαρά με την μουσική. Όλα άλλαξαν όμως όταν άκουσε τις ηχογραφήσεις του John Coltrane! Λίγο αργότερα δημιούργησε το κουαρτέτο του με τίτλο “Sphere”. Μετά από μία πολύ δημιουργική περίοδο που πέρασε στο Παρίσι παίζοντας με διάφορες μπάντες -ανάμεσα στις οποίες οι Lumière αλλά κυρίως η καταπληκτική performance art μπάντα των Urban Sax, επιστρέφει στη Βρετανία στα μέσα της δεκαετίας του ΄80 και ηχογραφεί τον πρώτο του δίσκο με τίτλο “Andy Sheppard” και με παραγωγό τον μεγάλο μπασίστα και συνεργάτη του μέχρι σήμερα Steve Swallow. Στον δίσκο συμμετείχε και ο Randy Brecker. Αυτή ήταν και η αφορμή για να χρηστεί ο καλύτερος πρωτοεμφανιζόμενος καλλιτέχνης στα British Jazz Awards. Δύο χρόνια μετά ακολουθεί το σόλο album “Introductions in the Dark” που θα καταφέρει να μπει στα UK pop charts. Έκτοτε ο Andy έχει ηχογραφήσει πολύ επιτυχημένους δίσκους για τις πιο σπουδαίες εταιρείες δίσκων. Η φήμη του σύντομα ξεπέρασε πολύ τα Ευρωπαϊκά σύνορα και έγινε αντικείμενο ντοκιμαντέρ του BBC και του HTV. Την πρώτη του Big Band θα την δημιουργήσει το 1990 (Soft on the inside Band) με την συμμετοχή κορυφαίων μουσικών όπως ο τρομπονίστας Gary Valente και ο περκασιονίστας Han Bennink. Γνωστός πλέον και ως “serial” collaborator ο Sheppard στην πορεία του συνεργάστηκε με τεράστια μεγέθη κι ονόματα όπως αυτό του Gil Evans, της μεγάλης Carla Bley και του Swallow, του George Russell, του Charlie Haden, του Nana Vasconcelos, της ηθοποιού Kristin Scott Thomas, κ.ά. αλλά και σύγχρονων συνθετών κλασσικής μουσικής όπως του John Harle & της Joanna MacGregor. Ο Andy Sheppard έχει γράψει τη μουσική για την υποψήφια για Όσκαρ τηλεοπτική σειρά ντοκιμαντέρ για τον Peter Sellers και για την παραγωγή του BBC για τους κορυφαίους χορευτές του καλλιτεχνικού πατινάζ Torvill and Dean. Το 2009 με την ECM πλέον, o Sheppard θα κάνει το πρώτο του album με το project “Movements in Colour” δημιουργώντας αίσθηση. Μαζί με τον Eivind Aarset και το σχήμα που έχει με τον μπασίστα Michel Benita και τον ντράμερ Sebastian Rochford, ο Sheppard έχει περιοδεύσει σε όλο τον κόσμο κι έχει κυκλοφορήσει άλλα δύο album με τίτλο “Surrounded by Sea” και το πρόσφατο “Romaria”. Με αυτό το κουαρτέτο του πιο ώριμος από ποτέ και γεμάτος διακρίσεις, επιστρέφει στην σκηνή του Half Note από Παρασκευή 14 έως και Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου. Η jazz σκηνή της πόλης θα φιλοξενήσει έναν εμβληματικό καλλιτέχνη κι ένα από τα πλέον δημιουργικά μουσικά σχήματα on tour του καιρού μας. Φυσικά στο Half Note! www.andysheppard.co.uk Andy Sheppard – tenor & soprano saxophones Eivind Aarset – guitar / electronics Michel Benita – double bass Sebastian Rochford – drums https://www.youtube.com/watch?v=wRjxpqDn4ZI https://www.youtube.com/watch?v=QQdYniDMwwU https://www.youtube.com/watch?v=a6Ky_s-otAY HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30 Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη), *** την Δευτέρα 17/12 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
ΑΚΡΟΠΟΛ ’61 Κάλλας -Βέμπο Μια φανταστική συνάντηση Από την Τρίτη 13 Νοεμβρίου και κάθε Τρίτη Μια φανταστική συνάντηση της Μαρίας Κάλλας, φωνής του κόσμου, με τη Σοφία Βέμπο, φωνής της Ελλάδας, μια βραδιά με διαδηλώσεις για το “ Ένα-Ένα Τέσσερα”- “Βία και νωθεία”, στο πιάνο – μπαρ του ξενοδοχείου της οδού Πατησίων “Ακροπόλ Παλλάς”. Στο μπαρ του θρυλικού ξενοδοχείου «Ακροπόλ Παλλάς» ο πιανίστας παίζει ένα νωχελικό σκοπό . Απ΄ έξω ακούγονται συνθήματα διαδήλωσης που πλησιάζει. Σε λίγο εισβάλλει στο μπαρ μια κυρία φανερά αναστατωμένη κι έπειτα μια άλλη… Έτσι, μια σημαντική βραδιά του ’61 η Κάλλας θα συναντήσει τη Βέμπο. Οι άριες της ντίβας θα δέσουν αρμονικά με τα τραγούδια της μεγάλης ερμηνεύτριας. Δύο παράλληλοι δρόμοι που συναντώνται σε μια φανταστική συνάντηση. Μια βραδιά γεμάτη μουσική …Μια μουσική περιπέτεια ξεκινά. Ερμηνεύουν : Η σοπράνο Κάτια Πάσχου στο ρόλο της Μαρίας H ερμηνεύτρια Αργυρώ Καπαρού στο ρόλο της Σοφίας Στο πιάνο ο Μάρκος Κώτσιας Κείμενα – Σκηνοθεσία – σύλληψη: Βασίλης Αναστασίου Κοστούμια: Ledio Konxholli HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:30 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15 € (τραπέζι) Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςΠΑΡΑΣΚΕΥΑΣ ΚΑΡΑΣΟΥΛΟΣ ΜΙΚΡΗ ΠΑΤΡΙΔΑ Guests: Γιώργος Ανδρέου, Θοδωρής Οικονόμου, Γκωτιέ Βελισσάρης Ερμηνεύουν: Βασίλης Κούρτης, Πολυξένη Καράκογλου, Χριστίνα Μαξούρη Τετάρτη 19 και Πέμπτη 20 Δεκεμβρίου Τo Half Note παρουσιάζει την Τετάρτη 19 και την Πέμπτη 20 Δεκεμβρίου, ένα μουσικό ταξίδι στη στιχουργική δουλειά του Παρασκευά Καρασούλου, με τίτλο «Μικρή πατρίδα» και σε επιμέλεια του ίδιου του στιχουργού. Από το «Μαγικό κλειδί» (την πρώτη δισκογραφική παρουσία του Παρασκευά Καρασούλου το 1987, με τη Μαρία Δημητριάδη) έως το «Αλλιώς» (την πιο πρόσφατη δισκογραφική δουλειά του με τη Δήμητρα Γαλάνη το 2014), μεσολάβησαν χρόνια γεμάτα τραγούδια που συντρόφευσαν και συγκίνησαν χιλιάδες ανθρώπους. Ποιος δεν τραγούδησε τη “Μικρή πατρίδα“, “Τον εαυτό του παιδί“, το “Αν“, το “Δυο μέρες μόνο“, το “Εφτά ζωές” και τόσα άλλα τραγούδια που φέρουν την υπογραφή του Παρασκευά Καρασούλου, τραγούδια που κατάφεραν να αντέξουν στον χρόνο χωρίς να φθαρούν στο ελάχιστο. Αυτά τα τραγούδια, που γεωγράφησαν τη «Μικρή μουσική πατρίδα» του στιχουργού, θα παρουσιαστούν στo Half Note σε δυο μοναδικές παραστάσεις. Τρεις νέοι ταλαντούχοι ερμηνευτές, ο Βασίλης Κούρτης, η Πολυξένη Καράκογλου και η Χριστίνα Μαξούρη, θα μας ταξιδέψουν στον ποιητικό κόσμο του Παρασκευά Καρασούλου, ενώ καλεσμένοι θα είναι και τρεις σημαντικοί συνθέτες με τους οποίους έχει συνεργαστεί ο στιχουργός: ο Γιώργος Ανδρέου, ο Θοδωρής Οικονόμου και ο Γκωτιέ Βελισσάρης. Την ενορχήστρωση της βραδιάς έχει επιμεληθεί ο συνθέτης Χρίστος Θεοδώρου. Παίζουν οι μουσικοί: Χρίστος Θεοδώρου: πιάνο Στράτος Γκρίτζαλης: μαντολίνο, μπουζούκι HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:30 Είσοδος: €10 (μπαρ), €15 (τραπέζι) Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςALLAN HARRIS BAND – 100 YEARS OF NAT KING COLE MERRIER CHRISTMAS ΜΕ ΤΗΝ ΦΩΝΗ ΤΟΥ… ”NAT KING COLE ΤΟΥ 21ου ΑΙΩΝΑ”!! Από Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου έως Πέμπτη 27 Δεκεμβρίου Τον εκπληκτικό Allan Harris τον γνωρίσαμε πριν από 2 χρόνια όταν πρωτοεπισκέφθηκε την χώρα μας και γέμισε ασφυκτικά το Half Note. Στο απόγειο της καριέρας του ο “Nat King Cole του 21ου αιώνα” -όπως τον αποκάλεσαν- ο μοναδικός crooner, κιθαρίστας, ηθοποιός και jazzman, επιστρέφει στην Αθήνα να γιορτάσει τα 100 χρόνια από την γέννηση του μεγάλου Nat King Cole αλλά και τα Χριστούγεννα, μαζί μας! O Allan Harris γεννήθηκε το 1956 στο Brooklyn της Νέας Υόρκης και ζει στο Harlem. Όσο θυμάται τον εαυτό του, ήταν ερωτευμένος με την jazz. Η μητέρα του, κλασσική πιανίστρια και η θεία του πολύ γνωστή blues τραγουδίστρια με manager την παραγωγό της μεγάλης Bessie Smith, του έμαθαν να αγαπά τη μουσική από μικρό παιδί. Μυήθηκε στη μουσική και τον γνώρισαν σε καλλιτέχνες όπως ο Louis Armstrong, η Sarah Vaughan και ο Jimmy Smith. Κάποτε ως μαθητής δημοτικού με την παρακίνηση της μητέρας του, τραγούδησε στο Καθολικό σχολείο του το “Βlue Velvet” κι όλες οι καλόγριες έτρεχαν γύρω του και του έλεγαν να ξανατραγουδήσει. Μάλλον εκείνη την στιγμή κατάλαβε ότι το μέλλον του ήταν μόνο στη μουσική και κυρίως στο τραγούδι. Κάποια χρόνια αργότερα στο Miami γνώρισε τον κορυφαίο Tony Bennett που αποτέλεσε μέντορά του κι ο οποίος του είπε να γυρίσει στη Ν. Υόρκη και να διεκδικήσει στην μουσική ό,τι μπορεί. Ο Allan Harris ξεκίνησε να κάνει τις δικές του παραγωγές και ηχογραφήσεις συνεργαζόμενος με σημαντικές jazz προσωπικότητες, όπως οι Ray Brown, Mark Whitfield, Jeff Hamilton, Claudio Roditi κ.ά. Από τα πρώτα χρόνια των ‘00s άρχισε να κάνει αφιερώματα σε μυθικές προσωπικότητες της jazz, όπως ο Billy Strayhorn, o Nat King Cole, o Tony Bennett κ.ά., ενώ παράλληλα, άνοιγε το ρεπερτόριό του με πολλά άλλα στυλ της μαύρης μουσικής, όπως η soul, το funk και το blues– διατηρώντας όμως την αγάπη του για τα jazz standards. Λόγω της σπάνιας χροιάς της φωνής του με τον ανάλαφρο ημι-βαρύτονο τόνο του, ο Harris σύντομα καθιερώθηκε σαν μία από τις σπουδαιότερες ανδρικές φωνές της jazz όπως εύστοχα και χαρακτηριστικά αποτυπώθηκε στην εφημερίδα Miami Herald που έλεγε για τον Allan “ έχει την ζεστασιά του Tony Bennett, το πικάντικο στοιχείο και την αίσθηση ρυθμού του Sinatra και την υπαινικτική κομψότητα του Nat King Cole”!! Είναι πολλές οι διακρίσεις και οι βραβεύσεις από περιοδικά της jazz (όπως το DownBeat) και περισσότερες από δέκα οι ηχογραφήσεις προσωπικών δίσκων που έχει ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης, αλλά δύο από αυτούς τους δίσκους, τους έχει κάνει αποκλειστικά με υλικό του Nat King Cole. To “Long Live the King” και το ζωντανά ηχογραφημένο “Dedicated to you–Allan Harris sings a Nat King Cole Christmas”, θα είναι και η βάση του περιεχομένου των αφιερωμένων στα 100 χρόνια από την γέννηση του Nat King Cole, παραστάσεων που θα δώσει με την εξαιρετική του μπάντα στην Αθήνα αυτά τα Χριστούγεννα. Από την Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου μέχρι και την Πέμπτη 27 Δεκεμβρίου 2018 ο ξεχωριστός crooner Allan Harris με το μοναδικό του κουϊντέτο, θα περάσουν τον Ατλαντικό ξανά για να καταφθάσουν στην σκηνή του Half Note, υποσχόμενοι τα πιο γλυκά, ερωτικά και απογειωτικά Χριστούγεννα. Γιορτές μέσα σε ατμόσφαιρα Νέας Υόρκης με μία από τις σπουδαιότερες ανδρικές φωνές του κόσμου, αυτής του Allan Harris. www.allanharris.com Allan Harris – Vocals / guitar Arcoiris Sandoval – Piano Jesse Jones Jr. – Saxophone Shirazette Tinnin – Drums /cajon Nimrod Speaks – Bass https://www.youtube.com/watch?v=Kw90AE9bMgk https://www.youtube.com/watch?v=406tsjJGa10 https://www.youtube.com/watch?v=brPSGBwnKT4 https://www.youtube.com/watch?v=1tKMmucbRqQ https://www.youtube.com/watch?v=MNLwG4mVBh4 https://www.youtube.com/watch?v=bKy6-dGgFus https://www.youtube.com/watch?v=Ir9pOGtneXk https://www.youtube.com/watch?v=pSnk7xYB80k https://www.youtube.com/watch?v=UG_lcWNQjaY HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: Παρ., Σάβ., Κυρ., Δευτ. & Τρί.: 22.30, Τετ. και Πέμ: 21.30 Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη) Παραμονή και ανήμερα Χριστουγέννων: Υποχρεωτική κατανάλωση φιάλης. *** την Πέμπτη 27/12 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςTHE AIRLETTES OUR SWING AND BOOGIE CREW FOR A GLAMOROUS NEW YEAR’s FLIGHT! Από Παρασκευή 28 Δεκεμβρίου έως Πέμπτη 3 Ιανουαρίου Αλλαγή χρόνου και διάθεσης στο Half Note! Το γοητευτικό πλήρωμα του εξαιρετικού φωνητικού τρίο των «αεροσυνοδών» Airlettes είναι έτοιμο να μας «απογειώσει»! Αυτές τις γιορτές αφήνουμε πίσω τη ρουτίνα, την πίεση και το στρες, δένουμε ζώνες κι αφηνόμαστε στο swing & το boogie ταξίδι που μας παρασύρουν οι μοναδικές Airlettes σε μια γιορτινή πτήση! Οι τρεις εξαιρετικές φωνές και παρουσίες των Airlettes με την μπάντα τους, φέρνουν τις γεμάτες swing αποσκευές τους για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Το εντυπωσιακό φωνητικό τρίο με τη μετζοσοπράνο Paulina Plucinski, τη Βαυαρή σοπράνο Madeleine Haipt και την μετζοσοπράνο Stefanie Bruckner έρχεται για να «απογειώσει» τις γιορτές! Με ένα κοινό πάθος για τα musicals, το swing και την jazz των 30’s και των 40’s αλλά και τη λατρεία που έχουν για τη μουσική των μεγάλων φωνητικών σχημάτων του παρελθόντος – όπως οι Andrew Sisters, οι Chordettes ή οι Boswell Sisters– είναι έτοιμες να μας μεταφέρουν σε άλλες εποχές και να μας ξεσηκώσουν με τον ρυθμό του swing και όχι μόνο. Μετά την εμφάνισή τους στο Jazz Festival της Κολωνίας το καλοκαίρι του 2012, το σχήμα τους «απογειώθηκε». Από τότε το «αεροπλάνο» τους μεταφέρει πολύ Swing, αρκετό Rock n’ Roll, jive και bossa, χιούμορ και ζηλευτή σκηνική παρουσία. Οι πολυτάλαντες entertainers με το κέφι και την ενεργητικότητά τους, δεν αφήνουν κανένα θεατή αμέτοχο. Ο πρώτος τους δίσκος κυκλοφόρησε πριν από δυο χρόνια, με τα πολύ γνωστά και κλασσικά κομμάτια swing όπως το “ In the mood” και το “Moonlight serenade” του Glenn Miller, ή το rhythm and blues “Hit the road Jack” του Percy Mayfield κ.ά. ενώ φέτος ηχογράφησαν και κυκλοφόρησαν τον δεύτερο δίσκο τους με Χριστουγεννιάτικο περιεχόμενο αλλά και τίτλο (“Flying home for Christmas”). Στην πρώτη τους αυτή επίσκεψη στη χώρα μας οι υπέροχες Airlettes συνοδεύονται από το υπόλοιπο σταθερό τους «πλήρωμα», το υπέροχο trio του Christoph Spangenberg στο πιάνο, του Sebastian Gieck στο μπάσο και του Julian Külpmann στα ντραμς. Μαζί τους η jazzy σαξοφωνίστρια Kati Brien που ολοκληρώνει το σχήμα. Οι Airlettes θα μας ταξιδέψουν στη νέα χρονιά με ένα ξέφρενο αλλά και ατμοσφαιρικό πάρτι. Ντυνόμαστε γιορτινά και η διάθεση χτυπάει κόκκινο φυσικά στο Half Note! www.the-airlettes.com Madeleine Haipt – vocals Paulina Plucinski – vocals Stefanie Bruckner – vocals Kati Brien – saxophones Christoph Spangenberg – piano Sebastian Gieck – bass Julian Külpmann – drums HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: Παρ., Σάβ., Κυρ., 22.30, Τρί., Τετ. και Πέμ: 21.30 Δευτέρα Παραμονή Πρωτοχρονιάς: Στη 1.00 μετά τα μεσάνυχτα Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη) Παραμονή και ανήμερα Πρωτοχρονιάς: Υποχρεωτική κατανάλωση φιάλης. *** την Πέμπτη 3/1 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςΗ ΦΩΤΕΙΝΗ ΔΑΡΡΑ στο HALF NOTE “ ΈΡΩΤΑΣ… όπως τότε» Από την Παρασκευή 4 έως την Δευτέρα 7 Ιανουαρίου Η Φωτεινή Δάρρα ανοίγει τη νέα χρονιά στο Half Note! «ΕΡΩΤΑΣ… όπως τότε»! Τραγούδια με γιορτινή κι ερωτική διάθεση από τον Σουγιούλ, τον Μαρούδα και τον Αττίκ μέχρι την Τζένη Βάνου, τον Cole Porter και τον Frank Sinatra! Η αγαπημένη τραγουδίστρια επιστρέφει μετά από 8 ολόκληρα χρόνια στο απόλυτο jazz club της Αθήνας, το Half Note και υπόσχεται να τραγουδήσει τον «έρωτα όπως τότε» με τη φωνή και το πάθος του σήμερα. Με τη συνοδεία του μαέστρου της Γιώργου Παπαχριστούδη στο πιάνο, ερμηνεύει με όλη της την ενέργεια τραγούδια που μιλούν για τον έρωτα ταξιδεύοντας μέσα στις δεκαετίες. Ένα μοναδικό ρεσιτάλ για δυο χέρια και μια φωνή. Μια συνύπαρξη που δεν πρέπει να χάσετε! Γιατί ο ΕΡΩΤΑΣ θέλει στυλ! https://youtu.be/a8no0F8xAeA https://youtu.be/hfQxPQgDEwU HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30 Είσοδος: 15 ευρώ (μπαρ), 20 ευρώ (Β΄ Ζώνη), 25 ευρώ (Α΄ Ζώνη) *** την Δευτέρα 7/1 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές Προπώληση: www.viva.gr Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
έωςΟι Kikagaku Moyo , ένα από πλέον ανερχόμενα και δυναμικά ονόματα της παγκόσμιας ψυχεδελικής σκηνής, ζωντανά στην Αθήνα! Οι Ιάπωνες psych rockers έρχονται για μία και μοναδική συναυλία, την Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club , με σκοπό να επιβεβαιώσουν τη φήμη τους ως ένα από τα καλύτερα live acts του χώρου, τη δεδομένη χρονική στιγμή. var embedded = { playId : 'evg_kikagakumoyo_1609_750', url : 'https://embedded.viva.gr/music/fuzz-club/kikagaku-moyo', panel: 'BookingPanel'}: Η προπώληση συνεχίζεται στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ. Οι Holy Monitor θα είναι το support act στη συναυλία των Kikagaku Moyo / 幾何学模様. H αθηναϊκή μπάντα μόλις κυκλοφόρησε το εξαιρετικό “II” και θα μας παρασύρει σε έναν φωτεινό στροβιλισμό, μια μίξη space rock με επαναλαμβανόμενα ψυχεδελικά riffs και groovy vibes! https://holymonitor.bandcamp.com/ https://www.youtube.com/watch?v=7YU0auHQVlM Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva .gr / www .fuzzclub.gr /event/kikagaku –moyo/ Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s ( Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ . Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο VivaSpot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00 και το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί στο www.fuzzclub.gr και στο https://www.facebook.com/fuzzclub.gr/ Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@ fuzzproductions.gr / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / [email protected] / 6945 622781 Οι Kikagalu Moyo σχηματίστηκαν στο Tokyo, το καλοκαίρι του 2012. Το όνομά τους σημαίνει Γεωμετρικά Μοτίβα στα Ιαπωνικά και ο ήχος τους συνδυάζει στοιχεία krautrock, acid folk και Ινδικών ragas , με έντονη αυτοσχεδιαστική διάθεση, ισορροπώντας ανάμεσα σε βαριά, συντριπτικά jams και πιο μαλακές συγκινητικές στιγμές, φέρνοντας στο νου groups από την πατρίδα τους, όπως οι Acid Mothers Temple και οι Ghost , αλλά και παλαιότερους εκπροσώπους του είδους, όπως οι Far East Family Band και οι Flower Travellin ‘ Band. Ιδρυτικά μέλη του συγκροτήματος είναι ο Go Kurosawa (drums / φωνητικά) και ο Tomo Katsurada (κιθάρα / φωνητικά). Στην πορεία, προστέθηκαν και οι Kotsuguy (μπάσο), Daoud Popal (κιθάρα), Ryu Kurosawa (σιτάρ) δίνοντας στη μπάντα τη σημερινή της μορφή. Το 2013, ηχογράφησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το οποίο αρχικά κυκλοφόρησε ψηφιακά από τους ίδιους πριν βγει και σε βινύλιο, σε συμπαραγωγή των γνωστών ελληνικών labels, Cosmic Eye και Sound Effect Records . Ένα χρόνο αργότερα, το album κυκλοφόρησε και από την αμερικανική Captcha Records. Μέσα στο 2014, κυκλοφόρησαν δύο ακόμα albums (“Mammatus Clouds ” και “Forest of Lost Children“) που τους κατέστησαν ως μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες της διεθνούς ψυχεδελικής σκηνής. Συμμετείχαν στο Austin Psych Fest , το L.A . Psych Fest και το Karma Fest, και πραγματοποίησαν επιτυχημένες περιοδείες σε Αμερική και Ευρώπη. Το 2015, κυκλοφόρησαν τρία split singles με τους Moon Duo, τους Kinski και τον αρχηγό των Acid Mothers Temple , Makoto Kawabata . Το 2016, μας πρόσφεραν το πιο πρόσφατο, μέχρι στιγμής, album τους, “House in the Tall Grass“, το οποίο κυκλοφόρησε από το Ιαπωνικό label Guruguru Brain. To 2017, πήραν μέρος στην εκλεκτή παρέα του Gizzfest, περιοδεύοντας μαζί με τους King Gizzard & The Lizard Wizard , βλέποντας το όνομά τους να αναφέρεται όλο και πιο συχνά ανάμεσα στις σπουδαίες ανερχόμενες δυνάμεις της psych –rock. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους, ικανές να συνθλίψουν την ψυχή και να φτάσουν σε υψηλά επίπεδα έντασης, τους έχουν προσδώσει ένα cult status τα τελευταία χρόνια. Η φήμη τους ως ένα πραγματικά άγριο live actεπιβεβαιώνεται σε κάθε συναυλία που δίνουν, παρασύροντας το κοινό με την απίστευτη ενέργειά τους. “Η χρήση του σιτάρ στον κόσμο της ψυχεδέλειας είναι σίγουρα κάτι δοκιμασμένο, αλλά η εικόνα που έχει κάποιος για τον τρόπο που παίζεται το συγκεκριμένο όργανο κυριολεκτικά διαλύεται από τους Kikagaku Moyo, των οποίων το krautrock θα έκανε τους Can υπερήφανους. Μετά από αυτό, ακολουθεί ένα ταξίδι στο blues–rock, στα drones των Velvet Underground και στο metal των Sabbath. Η μπάντα αφήνει τη σκηνή και ο κόσμος περιμένει, μάταια, για ένα encore. Αλλά είπαν ότι είχαν να πουν. Οι Kikagaku Moyo είναι μία μπάντα που προσφέρει ασυναγώνιστη ποικιλία, εκτελεσμένη με απαιτητική δεξιότητα και αμοιβαία αρμονία. Το show τους είναι ασύγκριτο!” / Farout Magazine “Όλα αυτά καθιστούν τους Kikagaku Moyo ως ένα φυσικό, όσο και αναπάντεχο, άκουσμα. Μία ψυχεδελική μηχανή καταστροφής από την Ιαπωνία, των οποίων η άγρια live φήμη έχει πυροδοτηθεί παγκοσμίως από τα επικά jams τους, που είναι πιο μακριά και από τα μαλλιά τους! Ηχητικά, το group στήνει έναν ρυθμικό σκελετό που στηρίζεται στο κινητικό groove του krautrock, τις λαμπερές κιθαριστικές γραμμές και ένα σιτάρ τόσο… φρικαρισμένο που μπορεί να διαρρήξει χώρο και χρόνο την ίδια στιγμή!” / Clashmusic “Οι Ιάπωνες αποδείχτηκαν όχι μόνο γνώστες στο πως να κάνουν το κοινό να περάσει όμορφα, αλλά μύστες του κοινού στη ψυχεδέλεια. Το συγκρότημα μας χάρισε επικές στιγμής συγκίνησης με συνεχές headbanging των μελών και με έναν drummer που κάθε χτύπημά του ήταν και μια γροθιά στο στομάχι μας! Ο Ryu Kurosawa με το sitar απέδειξε με χαρακτηριστική μαεστρία πως πρόκειται για ένα rock όργανο αν χρησιμοποιηθεί σωστά και με τα κατάλληλα συστατικά μπορεί να γίνει τόσο heavy όσο και μια κιθάρα. Οι Kikagaku Moyo έδωσαν ένα καταιγιστικό show και αφού το κοινό ήθελε και άλλο, ανέβηκαν ξανά για ένα χορταστικό encore που μας αποτελείωσε!” / Rockinathens για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα “Αυτό που ζήσαμε έμοιαζε λοιπόν με μια κατάσταση στην οποία σου ψιθυρίζουν τρυφερά γλυκόλογα, στολίζοντας με λουλούδια τα μαλλιά σου· ξαφνικά όμως, μόλις ξεχνιόσουν, το ίδιο χέρι σ’ άρπαζε με δύναμη, σε πετούσε σ’ έναν τοίχο και σε έκανε να λησμονήσεις τ’ όνομά σου! Και έτσι, τα μεσάνυχτα (και κάτι), όταν τελείωσε δηλαδή και το encore, η κολεκτίβα από το Τόκυο άλλοτε μας είχε χαυνώσει σε στοχαστικούς ηχότοπους και άλλοτε – εξισορροπιστικά θαρρείς και πριν καταλάβεις από πού σε βρήκε – μας είχε τόσο ισοπεδώσει, ώστε ακόμη και οι ψυχραιμότεροι έψαχναν τον εγκέφαλό τους, ο οποίος έκανε γκελ στους στενούς τοίχους” / Avopolis για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα
-
Οι καταπληκτικοί Sólstafir επιστρέφουν επιτέλους στην Αθήνα, φέρνοντας το πρωτοποριακό post-metal τους – ή το «ατμοσφαιρικό ισλανδικό Rock and Roll», όπως οι ίδιοι αποκαλούν τη μουσική τους – την Κυριακή 16 Δεκεμβρίου στο Fuzz Live Music Club. Η προπώληση συνεχίζεται στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Support act θα είναι οι Nochnoy Dozor. To πρόγραμμα: Πόρτες 20.00 Nochnoy dozor 21.00-21.40 Solstafir 22.00 var embedded = { playId : 'evg_solstafir_1353_750', url : 'https://embedded.viva.gr/mousiki/fuzz-live-music-club/solstafir', panel: 'BookingPanel'}: Oι Sólstafir είναι μία σπάνια μπάντα. Το όνομα τους σημαίνει “ηλιαχτίδα” και με κάθε δίσκο οραματίζονται την παντοτινή εναλλαγή των εποχών, μέσα από το σκοτάδι και το φως. O συνδυασμός metal με ασύλληπτες μελωδίες, ψυχεδελικές στιγμές, πανίσχυρα riffs, progressive χρωματισμούς κι ένα μόνιμο υπόγειο ρεύμα κλασσικού hard rock ηχεί μοναδικός και ελκυστικά ιδιαίτερος, όπως τα απόκοσμα τοπία της Ισλανδίας. Με έδρα τους το Ρέικιαβικ, “παίρνουν” τις παγωμένες και άγριες εικόνες της πατρίδας τους και τις ενσωματώνουν σε ένα διαρκές μουσικό ταξίδι αναζήτησης που ξεκίνησε το 1995 και πήρε σάρκα και οστά στο ντεμπούτο τους “Í Blóði og Anda” (2002). Οι δύο τελευταίοι αριστουργηματικοί δίσκοι τους “Ótta” (2014) και “Berdreyminn” (2017) εδραίωσαν τη θέση τους ως μια μπάντα που αψηφά τα είδη δημιουργώντας ουσιαστικά το δικό της. Τα βιτριολικά φωνητικά του frontman, Aðalbjörn Tryggvason, τους σύστησαν ως black metal, αλλά τα επόμενα (“Masterpiece of Bitterness” / 2005, “Köld” / 2009) παρουσίασαν μια μπάντα πανέτοιμη για κάθε νέα πρόκληση. Η επιβεβαίωση ήρθε με εκρηκτικό τρόπο. Το “Svartir Sandar” (2011) και στη συνέχεια τα “Ótta” και “Berdreyminn”, αποθεώθηκαν από την κριτική και προσέλκυσαν νέους οπαδούς, χωρίς καν να χάσουν κανέναν από τους παλιούς τους φίλους, κάτι που συμβαίνει σπάνια. Η προηγούμενη αξέχαστη εμφάνισή τους στην Αθήνα προοιωνίζει το τι θα συμβεί στα μέσα του Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club. χαρακτηρισμοί που τους συνοδεύουν ως καταπληκτική live μπάντα δεν είναι, ούτε στο ελάχιστο, υπερβολικοί. “Η συναυλία αυτή για μένα, όπως και για μεγάλη μερίδα του κοινού, ήταν σαν ένα ακριβό single malt whiskey. Eίναι για την εκτίμηση και την τέρψη.” / Rocking.gr “Το “Berdreyminn” είναι δίσκος διαλογισμού και απόλαυσης. Αφήστε τον να σας απορροφήσει ξανά και ξανά και ξανά…” / Metalinjection.net “Οι Sólstafir ηχούσαν τόσο δεμένοι όσο μπορεί να είναι μια παρέα μουσικών η οποία παίζει μαζί για 16 ολόκληρα έτη, με φόρτιση που κλιμακωνόταν σταδιακά!” / Avopolis.gr Nochnoy Dozor Links for streaming / purchase: • Bandcamp: https://goo.gl/4PyJzq • iTunes: https://goo.gl/yBCM93 • Spotify: https://goo.gl/nB9WyU • Prophecy e-shop: https://goo.gl/SM6DT5 Διάθεση: Τηλεφωνικά / στο 11876 Online / www.viva.gr και www.fuzzclub.gr Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) Kυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018, Fuzz Live Music Club (Πατριάρχου Ιωακείμ 1 & Πειραιώς 209, Ταύρος / τηλ. 210 3450817 / www.fuzzclub.gr) Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00. Το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί στα www.fuzzclub.gr και https://www.facebook.com/fuzzclub.gr/ Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία: Θωμάς Μαχαίρας / [email protected] / 6936 161979 Γιάννης Λυμπέρης / [email protected] / 6945 622781
-
Το διήμερο φεστιβάλ θα λάβει χώρα στο Afrikana Jazz Bar (Ιεροφαντών 13, Κεραμεικός) ξεκινώντας και τις δύο μέρες στις 19:30 μέχρι όσο... καθώς θα πραγματοποιηθεί και Jam Session μόλις τελειώσουν τα σχήματα. Θα συμμετέχουν 12 σχήματα συνολικά: ΤΕΤΑΡΤΗ 5/12 Triplicity Constantine Cheimarios Quintet feat. Yiannis Kassetas, Stelios Chatzikaleas George Kontrafouris Baby Trio StathisAnninos Svopotnik Bump Trio ΠΕΜΠΤΗ 6/12 Rudy Roots Groove Elation Project Vaggelis Stefanopoulos “LoopJamProject” feat.AggelikiToubanaki Katerina Pipili Quartet Apostolos Kaltsas Quartet Alexandros Tomagian Quartet Θα έχει συνεισφορά Αλληλεγγύης : 5€ και τα έσοδα θα διατεθούν εξ’ολοκλήρου στον Αγώνα του Λοβέρδου Στελακάτου Χρήστου.(Θα υπάρχει επιπλέον κουτί ελεύθερης συνεισφοράς)
-
Ένα από τα πλέον σημαντικά και επιδραστικά Βρετανικά συγκροτήματα των 80ς, ένα από τα συναυλιακά απωθημένα των τελευταίων δεκαετιών, επισκέπτεται για πρώτη φορά τη χώρα μας, φέρνοντας μαζί του τo εκπληκτικό νέο album “Lost on the Road to Eternity”! Σαράντα πέντε χρόνια γόνιμης καριέρας και albums ορόσημα του hard rock ήχου των 80s καθιστούν τους Magnum ως ένα από τα πλέον επιδραστικά και αγαπημένα συγκροτήματα αυτής της περιόδου και ένα χρόνιο απωθημένο των Ελλήνων οπαδών τους. Μονίμως κατοικοεδρεύοντες στα παγκόσμια charts από το τέλος της δεκαετίας του 70 μέχρι και σήμερα (το πλέον πρόσφατο album τους ‘Lost on the Road to Eternity’ άνοιξε στο Νο 1 του Βρετανικού Indie Chart και κατέλαβε υψηλές θέσεις παγκοσμίως), οι Magnum δίκαια θεωρούνται θρύλοι της hard/heavy μουσικής. Ορμώμενοι από τα Midlands της Βρετανίας, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους album ‘Kingdom Of Madness’ το 1978, ακολουθούμενο αμέσως από το ‘Magnum II’ του 1979 και το πρώτο τους live album ‘Marauder’ το 1980, περιοδεύοντας ασταμάτητα μαζί με συγκροτήματα όπως οι Def Leppard, Blue Oyster Cult και Judas Priest. Το 1982 έφερε το τρίτο τους studio album ‘Chase The Dragon’ ανεβάζοντάς τους για πρώτη φορά στο Βρετανικό Top-20 ενώ τα τρία επόμενα ‘The Eleventh Hour’ (1983), ‘On A Storyteller’s Night’ (1985) και ‘Vigilante’ (1986) κατάφεραν ανάλογη επιτυχία. Ήταν, όμως, το EP ‘Wings Of Heaven’ του 1988 που έγινε χρυσό, κατέκτησε το Νο 5 του Βρετανικού chart και γέννησε τρία top-30 singles, ‘Day Of No Trust’, ‘Start Talkin’ Love’ και ‘It Must Have Been Love’. Μετά από αυτό, οι Magnum κατέκτησαν τα μεγαλύτερα stages όπως το Hammersmith Odeon και τα φεστιβάλ του Reading και του Donington. Το 1990 το ‘Goodnight to L.A.’ έφτασε μέχρι το Top-10 και έφερε το top-40 single ‘Rocking Chair’ και shows στο Wembley και το NEC. Από το 1991 έως και το 1994, κυκλοφόρησαν τα ‘the Spirit’, ‘Sleepwalking’, ‘Keeping the Nite Light Burning’ και ‘Rock Art’, ανακοίνωσαν τη διάλυσή τους και την έναρξη της αποχαιρετιστήριας περιοδείας τους, από την οποία δημιουργήθηκε το live album ‘The Last Dance’ (1996) Το 2001, οι Magnum επαναδραστηριοποιήθηκαν και το 2002 έφερε το ‘Breath Of Life’ album και το 2004 το ‘Brand New Morning’ και μέσα από αυτό, το ‘Livin’ The Dream’ live album (2006). Συνέχισαν ακάθεκτοι με τα ‘Princess Alice and the Broken Arrow’ (2007), ‘Into the Valley Of The Moon King’ (2009), ‘The Visitation’ (2011), ‘On The 13th Day’ (2012), ‘Escape From The Shadow Garden’ (2014), ‘Sacred Blood Divine Lies’ (2016) και το πλέον πρόσφατο, εξαιρετικό ‘Lost On The Road To Eternity’ (2018). Τιμή εισιτηρίου: €32 προπώλησης, €35 ταμείο Σημεία προπώλησης: www.viva.gr τηλεφωνικά στο 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη, Αθηνόραμα.gr, Viva Kiosk
-
Η εταιρεία BON STUDIO διοργανώνει ένα πολύ ενδιαφέρον Guitar Clinic την Τρίτη, 27 Νοεμβρίου 2018 στις 17.30 μ.μ. που απευθύνεται σε όλους όσους αγαπούν την ηλεκτρική κιθάρα και που ενδιαφέρονται να ενημερωθούν αλλά και να ακούσουν τον ήχο από πολλά διαφορετικά μοντέλα ηλεκτρικών κιθαρών Epiphone! Στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο της Eταιρείας BON STUDIO θα είναι στημένος ένας εκθεσιακός χώρος με όλα τα σύγχρονα μοντέλα ηλεκτρικών και ακουστικών κιθαρών Epiphone. Ο Guitar Clinician, Aitor Rioja, θα δώσει ένα εντυπωσιακό performance για το κοινό, παίζοντας αγαπημένα κλασικά κομμάτια σε διαφορετικές κιθάρες Epiphone, δίνοντας με τον τρόπο αυτό έμφαση στην διαφορετικότητα του ηχητικού αποτελέσματος κάθε κιθάρας. Κατά τη διάρκεια του Guitar Clinic θα πραγματοποιηθεί μεγάλη κλήρωση για μία υπέροχη κιθάρα Epiphone Tony Iommy Signature SG!! Σας περιμένουμε με χαρά για να απολαύσουμε μαζί ένα υπέροχο μουσικό… Epiphone απόγευμα! Είσοδος ελεύθερη!
-
«Ο ΤΑΡΑΧΩΔΗΣ ΒΙΟΣ ΤΗΣ ΡΙΡΙΚΑΣ ΣΒΑΙΤΣΕΡ» ΕΝΑ ΜΕΤΑΜΟΝΤΕΡΝΟ ΚΩΜΕΙΔΥΛΛΙΟ ΤΗΣ ΕΥΣΤΑΘΙΑΣ Τετάρτες 28 Νοεμβρίου και 5 & 12 Δεκεμβρίου “Οι επιθυμίες όταν δεν εκπληρώνονται λιμνάζουν και γίνονται απωθημένα. Και τότε τρέφουν τον σκοτεινό εαυτό μας. Αλλά και πάλι τι θα κάναμε χωρίς όνειρα:». Η σύγχρονη τραγουδοποιός Ευσταθία (έχοντας τα τελευταία χρόνια δοκιμαστεί και ως θεατρική συγγραφέας), παρουσιάζει ένα μεταμοντέρνο κωμειδύλλιο με τίτλο: «ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ». Μαζί της, επί σκηνής, η ελληνοκύπρια ηθοποιός και σοπράνο Έλενα Χατζηαυξέντη, ενσαρκώνει μοναδικά τον ρόλο της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας φανταστικής ηρωίδας, γεννημένης στα τέλη του 19ου αι. Ανάμεσα σε τραγούδια της οπερέτας και του μεσοπολέμου (ελληνικά και ξένα) καθώς και σε ολοκαίνουργια τραγούδια της Ευσταθίας, ξεδιπλώνεται η ζωή της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας γυναίκας που ξεκινάει το μακρύ της ταξίδι για να πραγματοποιήσει το όνειρό της, να γίνει μια σπουδαία καλλιτέχνης του vaudeville σε μια εποχή δύσκολη για τις γυναίκες. Θα τα καταφέρει: Δεν είναι σίγουρο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι η ιστορία της θα συγκινήσει. Και τα τραγούδια της επίσης. «Ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ» είναι ένα έργο αφιερωμένο σε όλους όσους ονειρεύονται… γιατί «το να κάνεις όνειρα, έστω κι αν δεν βγουν ποτέ αληθινά είναι κάτι. Ένα μάταιο μα τόσο χαριτωμένο κάτι». Κείμενο, πρωτότυπη μουσική και τραγούδια, καλλιτεχνική επιμέλεια: Ευσταθία Σκηνοθεσία : Έλενα Χατζηαυξέντη Φωτισμοί: Γιώργος Χαραλάμπους (Αzaad) Μουσική επιμέλεια: Ευσταθία, Έλενα Χατζηαυξέντη, Χάρης Μπότσης Χορογραφία, Κινησιολογία: Κωνσταντίνος Παπανικολάου Κουστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου, Αρετή Μουστάκα Βοηθός σκηνοθέτη, καλλιτεχνικός σύμβουλος: Ελένη Πολιτοπούλου Διάρκεια: 80 λεπτά Παίζουν οι μουσικοί: Χάρης Μπότσης: πιάνο Γιώργος Πατσιώτης: ακουστική κιθάρα- φωνητικά Μελίνα Ντελίκου: βιολί Φωτογραφίες : Θωμάς Παλυβός Ηair styling : Massimo Curti Make up: Μαρία Ιωαννίδου Χορηγoί: HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:00 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15€ (τραπέζι) Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
-
«Ο ΤΑΡΑΧΩΔΗΣ ΒΙΟΣ ΤΗΣ ΡΙΡΙΚΑΣ ΣΒΑΙΤΣΕΡ» ΕΝΑ ΜΕΤΑΜΟΝΤΕΡΝΟ ΚΩΜΕΙΔΥΛΛΙΟ ΤΗΣ ΕΥΣΤΑΘΙΑΣ Τετάρτες 28 Νοεμβρίου και 5 & 12 Δεκεμβρίου “Οι επιθυμίες όταν δεν εκπληρώνονται λιμνάζουν και γίνονται απωθημένα. Και τότε τρέφουν τον σκοτεινό εαυτό μας. Αλλά και πάλι τι θα κάναμε χωρίς όνειρα:». Η σύγχρονη τραγουδοποιός Ευσταθία (έχοντας τα τελευταία χρόνια δοκιμαστεί και ως θεατρική συγγραφέας), παρουσιάζει ένα μεταμοντέρνο κωμειδύλλιο με τίτλο: «ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ». Μαζί της, επί σκηνής, η ελληνοκύπρια ηθοποιός και σοπράνο Έλενα Χατζηαυξέντη, ενσαρκώνει μοναδικά τον ρόλο της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας φανταστικής ηρωίδας, γεννημένης στα τέλη του 19ου αι. Ανάμεσα σε τραγούδια της οπερέτας και του μεσοπολέμου (ελληνικά και ξένα) καθώς και σε ολοκαίνουργια τραγούδια της Ευσταθίας, ξεδιπλώνεται η ζωή της Ριρίκας Σβάιτσερ, μιας γυναίκας που ξεκινάει το μακρύ της ταξίδι για να πραγματοποιήσει το όνειρό της, να γίνει μια σπουδαία καλλιτέχνης του vaudeville σε μια εποχή δύσκολη για τις γυναίκες. Θα τα καταφέρει: Δεν είναι σίγουρο. Το μόνο σίγουρο είναι ότι η ιστορία της θα συγκινήσει. Και τα τραγούδια της επίσης. «Ο ταραχώδης βίος της Ριρίκας Σβάιτσερ» είναι ένα έργο αφιερωμένο σε όλους όσους ονειρεύονται… γιατί «το να κάνεις όνειρα, έστω κι αν δεν βγουν ποτέ αληθινά είναι κάτι. Ένα μάταιο μα τόσο χαριτωμένο κάτι». Κείμενο, πρωτότυπη μουσική και τραγούδια, καλλιτεχνική επιμέλεια: Ευσταθία Σκηνοθεσία : Έλενα Χατζηαυξέντη Φωτισμοί: Γιώργος Χαραλάμπους (Αzaad) Μουσική επιμέλεια: Ευσταθία, Έλενα Χατζηαυξέντη, Χάρης Μπότσης Χορογραφία, Κινησιολογία: Κωνσταντίνος Παπανικολάου Κουστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου, Αρετή Μουστάκα Βοηθός σκηνοθέτη, καλλιτεχνικός σύμβουλος: Ελένη Πολιτοπούλου Διάρκεια: 80 λεπτά Παίζουν οι μουσικοί: Χάρης Μπότσης: πιάνο Γιώργος Πατσιώτης: ακουστική κιθάρα- φωνητικά Μελίνα Ντελίκου: βιολί Φωτογραφίες : Θωμάς Παλυβός Ηair styling : Massimo Curti Make up: Μαρία Ιωαννίδου Χορηγoί: HALF NOTE JAZZ CLUB Τριβωνιανού 17, Μετς Ώρα έναρξης: 21:00 Είσοδος: 10€ (μπαρ), 15€ (τραπέζι) Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 www.halfnote.gr www.facebook.com/halfnote.gr Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές